„Zentralwerk der Poesie“ ist der Lyrikabend von Literatur JETZT! und längst eine feste Größe im Programm. Hier kann man neue und bekannte Stimmen der modernen Poesie bei etwa fünfzehnminütigen Lesungen an wechselnden Orten kennenlernen und sich dabei auch in drei sonst nicht zugänglichen Ateliers des Zentralwerks umsehen. Das lyrische Erlebnis wird musikalisch begleitet. In diesem Jahr mit: Nadja Küchenmeister, Martina Hefter und Arne Rautenberg.

„Sailor on Aisle 5“ folgt fünf Performer:innen auf einem Identitätsparkour durch die prekären Gewässer des Spätkapitalismus navigieren. Angesiedelt in der Abstraktion eines Supermarktes, bewegt sich die Performance durch die Schichten der Simulation, in denen wir uns befinden und suggeriert eine Welt mit endlosen Gängen und unendlicher Auswahl. Caroline Beach ist eine in Texas geborene und in Dresden lebende Choreografin, Performerin, Tänzerin und Musikerin. Ihre Arbeit ist interdisziplinär angelegt, findet aber ihre Wurzeln in den gelebten Erfahrungen des Körpers.

The 8th erzählt die Geschichte eines Kampfes gegen eines der restriktivsten Abtreibungsgesetze der Welt, eine Geschichte über beeindruckenden Graswurzelaktivismus.

Vor weniger als vier Jahren konnten ungewollt Schwangere in Irland nicht legal abtreiben. Tausende waren gezwungen, nach England zu reisen, um eine ungewollte Schwangerschaft sicher zu beenden. Der neue Dokumentarfilm "The 8th" zeichnet die irische Kampagne zur Abschaffung des 8. Verfassungszusatzes nach, der Abtreibung verfassungsmäßig verbot. Er zeigt den Wandel des Landes von einem konservativen Staat, der der katholischen Kirche hörig war, zu einer liberaleren, säkularen Gesellschaft.

“The 8th” lässt dabei Stimmen von beiden Seiten der Debatte zu Wort kommen, konzentriert sich aber vor allem auf die dynamischen weiblichen Anführer:innen der ProChoice-Kampagne. Der Film begleitet die erfahrene Aktivistin Ailbhe Smyth und die selbsternannte Glitzer-Aktivistin Andrea Horan, die eine kühne Strategie des Aktivismus an der Basis verfolgen und das Unmögliche möglich machen.

“The 8th” ist eine eindringliche Erzählung, eine warnende Geschichte und ein Fahrplan für fortschrittliche Reformen in einer Ära, in der die reproduktiven Rechte auf der ganzen Welt bedroht sind.

Im Anschluss des Filmes könnt ihr euch mit Pro Choice Aktivistinnen über den Film, den Safe Abortion Day am 28.09.21 und viel mehr unterhalten!

Wie soll man rebellieren, wenn sich alles schon verloren anfühlt? Gwen und Charles, die Protagonistinnen in Lisa Krusches Debütroman „Unsere anarchistischen Herzen“ haben so ihre Ideen. Charles muss mit ihren Post-Hippie-Eltern aufs Land ziehen und will da unter keinen Umständen hin. Auf einen Kiosk, eine Palme und das Internet ist zum Glück noch Verlass. Und Gwen? Sie wohnt ganz in der Nähe und führt unbemerkt ein wildes, schmutziges Leben, um dem Wohlstand ihrer Eltern zu entkommen. Dass die beiden sich kennenlernen, ist definitiv überfällig – denn was am Ende bleibt, ist die Freundschaft. Und die entwickelt eine explosive Kraft.

„Lisa Krusche beseelt alles durch ihre starksehnig poetische und quecksilbrig mischfreudige Sprache, und ihr endloser Einfallsreichtum zeigt mir – und den meisten anderen Dichtern deutscher Sprache – wie steinalt und roboterhaft wir inzwischen geworden sind.“ Clemens J. Setz

Sechs Tänzer, sechs Typen, 40° im Studio. Urban, Breaking, Contemporary und alles was dazwischen passt. Zusammenstoßen und Abprallen. Abhärten und locker machen. Allein oder dabei sein. Eine Gruppe, ein PACK. Wir sehen eine Gruppe die Grenzen ihrer Körper ausloten. Wir hören ihr Gewicht auf den Tanzboden krachen und spüren den Luftzug. Mal schwerelos wirbelnd über Kopf, mal in sich verknotet und ruhig erschließen die Tänzer sich die Bühne. Was verbindet sie? Aus welchen Regeln, Ritualen und Rollen besteht ihr Miteinander? Wie entsteht daraus ein gemeinsamer Ort? Was ist darin möglich? Und wie viel hält er aus? Wir – wie ging das nochmal? Unter der künstlerischen Leitung von Alexander Miller entsteht mit PACK eine Tanzproduktion über das Miteinander in der Gruppe. Die Produktion entsteht in choreographischer Zusammenarbeit mit Maria Chiara de’ Nobili und den Tänzern: Egon Gerber, Philip Lehmann, Anton Schalnich, Zino Schat, Constantin Trommlitz, Vincent Wodrich und Nam Tran Xuan. Alexander Miller ist bekannt für seine Kombination aus enormer Flexibilität & Akrobatik. Inspiriert von Design, Kunst, Performance & Zeitgenössischem Tanz entwickelte er in Verbindung mit klassischen Breaking-Elementen seinen eigenen Stil. Maria Chiara de’ Nobili erhielt ihren Bachelor in zeitgenössischem Tanz am Dancehaus (Mailand), absolvierte nach dem Tanzreiseprogramm des KCDC (Israel) den Masterstudiengang Choreografie an der Palucca Hochschule und war u.a. bei der Biennale di Venezia Gastchoreografin.

Jens Rachut liest aus "Der mit der Luft schimpft" - musikalische Begleitung von Thomas Wenzel (Die Sterne, Die Goldenen Zitronen)

Jens Rachut wurde im November 1953 in Hamburg geboren. Nach der 8ten Klasse Schule abgebrochen und dann Lehre als Konditor abgeschlossen. Sofort danach im Tiefbau gearbeitet, später u.a als Steinsetzer, Speditionsfahrer, Hilfskoch, Nachtwächter und Waldarbeiter gejobbt. IC Fan und A1 Meider, Hobby Angler, Lieblingsessen: Krause Glucke mit Remoulade, Geisterbahnfanatiker, ex Barca Anhänger, wohnt jetzt im Wald und zwar gern. Jeden Tag eine Zitrone pur. Hasst Wäsche aufhängen, bringt dafür lieber den Müll raus. Darsteller in verschiedenen Theaterproduktionen.
Hat 1998 das Nordlicht gesehen-Sänger von diversen Bands und Hörspielmacher.
2020 erscheint im Ventil Verlag mit "Der mit der Luft schimpft" eine Sammlung von mehr als 130 Texten mit Zeichnungen von Raoul Doré.

»Seit über 30 Jahren ist er mit seinen Bands ­integraler Teil der Hamburger Punkszene, hat als Sänger mit seiner eigenwilligen Art der Intonation und mit Texten, die meist schwer zu entschlüsseln sind, unzählige deutschsprachige Punkbands beeinflusst ? und zwar die Guten, die sich nicht mit Befindlich­keitsgeseier in Richtung Pop-Hölle ver­abschiedet haben.«
- Joachim Hiller, Ox-Magazin 2013

Geballte Jazzpower, leichtfüßig, zart und delikat bis schwermütig, wagneresk und rauschartig. Gagatrio spielt Eigenes und Geklautes und bedient sich dabei aus allen Schubladen der subkulturellen Hochkultur. Hendrix slams Parker, Lemmy meets Trane, Baby Dodds bangs his drums.

Leipzig, 1995. Die Stadt ist im Umbruch. Nino lebt allein mit seinem Vater und hat die ganz normalen Probleme eines Fünfzehnjährigen. Stress in der Schule, erste Beziehungen. Gemeinsam mit seinem besten Freund Max wird er eines Tages beim Klauen erwischt und von einer Gruppe Punks rausgehauen, die bald sein neues Zuhause wird. Neuer Ärger kommt dazu: Konflikte mit seinem Vater, Gefühle für ein Mädchen mit dunklem Geheimnis und die tägliche Bedrohung durch Neonazis, die überall zu sein scheinen. Außerdem will Nino endlich wissen, warum seine Mutter ihn und seinen Vater kurz vor dem Mauerfall zurückgelassen hat.

Johannes Herwig zeichnet in seinem neuen Roman das wilde und emotionale Porträt von Jugendlichen in einer Zeit der Veränderung und der Ziellosigkeit. Eine Geschichte über die Hoffnung.
Johannes Herwig, in Leipzig-Connewitz geboren und groß geworden, erlebte die Nachwendezeit als Punk. Er studierte Soziologie und Psychologie, war viele Jahre selbständig im Kulturbereich tätig und Mitbegründer der Filmgalerie Phase IV in Dresden. 2013 widmete er sich endlich seinem lang gehegten Traum: Autor zu werden. Für seinen ersten Roman "Bis die Sterne zittern" war er 2018 für den Deutschen Jugendliteraturpreis nominiert.

Die "Vocal Night" war 2003 Startpunkt für die enge Verbindung der Tonne mit der Dresdner Musikhochschule. Aus ihr entwickelten sich regelmäßige Sessions, neue Instrumental-"Nights" entstanden. Flaggschiff ist und bleibt aber der Abend mit den Sänger*innen der Gesangsklasse, und so gehört die 85. VOCAL NIGHT unbedingt in die Tonne-Jubiläumswoche. 
Mit der 85. Ausgabe im Rahmen der Tonne-Festwoche begehen wir nicht nur zwei Jubiläen, sondern stellen auch DANIEL MATTAR, den neuen Professor für Gesang Jazz Rock Pop an der Dresdner Musikhochschule vor. Er wird die Arbeit von Céline Rudolph fortführen, die die Vocal Night gemeinsam mit der Tonne vor fast 20 Jahren ins Leben gerufen hat. 
Dabei bringt Daniel Mattar seinen eigenen Stil und einen unverkennbaren und markanten Vocal Sound in die Gesangsklasse JRP ein. Er stand bereits mit John Taylor, Jay Clayton und Bobby McFerrin auf der Bühne und hat ein neues Kursformat an der HfM Dresden eingeführt: Den „Songwriters Circle“, wo die Studierenden Techniken des Songwriting erlernen und einen inspirierenden Raum finden, ihre eigenen Stücke auch im gegenseitigen Austausch zu entwickeln.
Das musikalische Ergebnis dieses Kurses stellen die Studierenden gemeinsam mit ihren Dozenten Prof. Esther Kaiser und Prof. Daniel Mattar im Rahmen dieser Vocal Night vor, die nicht nur zurück, sondern vor allem auch in eine kreative Zukunft blickt.

„Immer mitten in die Presse rein“ – so das Motto von Deutschlands unterhaltsamstem Bühnenformat mit Journalist*innen: dem Reporter Slam. Nach den erfolgreichen ersten beiden Ausgaben 2019 und 2020 in der scheune präsentiert unser Festival Literatur JETZT! die Show nun erstmals im Zentralwerk. Die Reporterinnen und Reporter haben auf der Bühne zehn Minuten Zeit, möglichst unterhaltsam von einer eigenen Recherche zu berichten. Die Geschichten, die es da zu hören gibt, sind witzig, haarsträubend und auch mal bewegend. Am Ende wählt das Publikum den neuen Slampion; er oder sie qualifiziert sich fürs Jahresfinale in Berlin. Mit dabei im Wettbewerb sind diesmal: Uta Eisenhardt (Journalistin/Gerichtsreporterin), Claudia Euen (Journalistin/Filmemacherin), Martin Machowecz (DIE ZEIT), Cornelius Pollmer (Süddeutsche Zeitung) und Josa Mania-Schlegel (Leipziger Volkszeitung). Musik im Programm kommt vom Ukulelenbarden Bommi und seinem Bassisten Brummi. Die Moderation übernimmt Jochen Markett, der Gründer des Satireportals „Realsatire“.

Der Mensch – eine lebende Maschine die nicht mehr richtig funktioniert. Gefesselt an blinkende Endgeräte, immer in der Hoffnung dadurch die innere Leere zu füllen.

Gigantisches Geltungsbedürfnis paart sich mit der Sehnsucht nach Ruhe und Einsamkeit, befeuert durch die immerwährende Präsenz sozialer Medien. Selbstvermarktung bis die Maschine überhitzt, der Mensch ausbrennt und sich letzten Endes nur nach dem Vergessen sehnt.

Nach zweijähriger Bandgeschichte bringen Bahnhof Motte nun endlich ihr erstes Album heraus. Die vier Dresdnener Musiker stehen für laute, verzerrte Gitarren, Synthesizer und dröhnende Bässe. Angetrieben von einem unaufhaltsamen Schlagzeug entsteht ein Geflecht, das mit rasenden Emotionen dieser Welt aus vollem Halse entgegenschreit.

Für ihre Release-Tour im Februar 2021 holt sich die Band die preisgekrönte Animatorin Theresa Grysczok hinzu, die mit Live-Visuals das Konzerterlebnis auf eine nächste Stufe erheben wird.

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Zugangsvoraussetzungen
Allgemeine Corona-Regeln

Halten Sie bei der Veranstaltung bitte die allgemein gültigen Hygienemaßnahmen ein und folgen den an der Veranstaltungsstätte geltenden Abstandsregelungen.

Nehmen Sie auf keinen Fall an der Veranstaltung teil, wenn Sie folgende Symptome haben: Husten, Fieber, Schnupfen, Halsschmerzen, allgemeine Schwäche, Durchfall, Geruchs- und Geschmacksstörungen. Dies gilt auch, wenn Sie geimpft, getestet oder genesen sind.

Zutritt nur für Geimpfte, Getestete, Genesene

Zur Eindämmung der COVID-19-Pandemie verpflichtet sich der Veranstalter zur Einhaltung der 3G-Regel (Zutritt nur für Getestete, Genesene, Geimpfte). Bitte bringen Sie einen der folgenden Nachweise in digitaler oder schriftlicher Form mit: 
– Nachweis über einen negativen COVID-19 PCR- oder Schnell-Test (Kein Selbsttest!), der maximal 24 Stunden alt sein darf oder 
– Nachweis über ein positives PCR-Testergebnis, das mindestens 28 Tage zurückliegt und nicht älter als 6 Monate ist oder 
– Ihren Impfnachweis mit Dokumentation des vollständigen Impfschutzes (mind. 14 Tage nach Gabe der letzten Impfdosis)

Corona-Warn-App
Bitte beachten Sie: Für die Kontaktdatenerfassung wird am Einlass die Corona-Warn-App genutzt.

Kontaktdatenerfassung
Wichtig: Am Einlass werden von jeder Person Daten zum Zwecke der Kontaktdatenerfassung schriftlich abgefragt. 

FFP-2 Maske oder andere medizinische
Maske Bitte tragen Sie in der gesamten Veranstaltungsstätte und über die gesamte Veranstaltungsdauer hinweg eine FFP-2 Maske oder eine andere medizinische Maske.