FORTFOLGENDES ist ein relativ neues Herzensprojekt von THELEM, einem Verlag, der seit nahezu 25 Jahren eigentlich für wissenschaftliche Fachliteratur in Dresden steht. 

FORTOLGENDES ist ein Imprint für neue, regionale und visionäre Autor*innen aus der Peripherie der Aufmerksamkeitsökonomie. Hier wird Literatur Raum geboten, die nicht im Zentrum des Literaturbetriebs stehen muss und möchte. Hier erscheinen Werke für alle, die einen Schritt weiter gehen und denken, die sich interessieren, sich engagieren und all das entdecken möchten, was nicht schon tausendfach besehen wurde. Nachdem sich zur ersten Lesung vor reichlich einem Jahr gleich mehrere Autoren in der Veränderbar präsentiert hatten, wird mit WOLFGANG D. MELZER, der aus seinem 2023 erschienenen Roman "Refugium" vorliest, diesmal "nur" ein Autor den Abend bestreiten. WOLFGANG D. MELZER ist promovierter Psychologe und lebt in der Oberlausitz. Er lehrte Psychologie an der Technischen Universität Dresden und beriet Organisationen zu Fragen der Kommunikation. Erst spät und nach einem kurzen Intermezzo als Buchhändler begann er, Prosatexte zu verfassen.

November 2019 – Ein Stich ins Herz – Am frühen Montagmorgen steigen Unbekannte in das Dresdner Grüne Gewölbe ein und stehlen gemeinsam mit den zigtausend-Euro-schweren Juwelen auch – ein Stück unserer sächsischen Identität. So liest man es über Monate hinweg in der Zeitung. Gemischte Gefühle bahnen sich ihren Weg aus der Tiefe des Körpers bis an die Innenseite der Haut und drücken sich langsam kriechend durch die Poren. Du öffnest deine Augen und umschließt das bis dato ungreifbare Objekt mit deinem ganzen Wesen und verlierst dich in ihm. Es geht allein um das: sich dem Götzenbild hingeben, um die Versenkung des “Ich” im Werk – bis hin zur eigenen Auflösung. Um sich irgendwo zu finden und zu verorten. Die Ausstellung MIXED FEELINGS vereinigt die Positionen des Bildhauers Christian Holze und des Künstlers Manuel Sékou und schafft einen Raum der Erhabenheit der Kunst. Im Dialog ergründen die beiden ein Spannungsfeld zwischen Hoch- und Subkulturen und den daraus entstehenden Zugehörigkeiten und Identitäten.

Sie haben in Kneipen begonnen. Sie sind von Barhockern gefallen und sanft auf den großen Bühnen der Republik gelandet. Sie waren mit mit Götz Widmann auf Tour, haben gemeinsam Kiffer-Hymnen gesungen und wurden mit nahezu allen Kabarettpreisen ausgezeichnet, die der deutschsprachige Raum zu bieten hat.

Am Anfang waren da zwei Gitarren und zwei Stimmen. Dann kam die Loopstation. Der Beat. Das Orchester. Halleluja! 16 Jahre wie im Rausch. Rund 1600 Auftritte. 8.000.000 zurückgelegte Kilometer. 4 abendfüllende Programme. Zahlreiche Auftritte für Funk und Fernsehen. Sie haben sich die Bühne mit Stoppok, Wader, Wecker und Mey geteilt, ihr eigenes Label gegründet und ein kleines Festival ins Leben gerufen, auf dem sich die Größen der Szene die Klinke in die Hand geben. Zeit für einen Rückblick. Simon & Jan präsentieren in ihrem neuen Programm das Beste aus 16 wilden Liedermacherjahren. Ungeschminkt und unzensiert. Nach all den unerfüllten
Liedwünschen der letzten Jahre endlich ein Wunschkonzert. Nur dass sie es sind, die sich ihre Wünsche erfüllen. Warum? Weil sie es können. !!

Einemsen
Zwei Antworten auf die Frage präsentiert der Konzertabend mit zwei Bands, zwei Duos, zwei Welten. Das Projekt „Einemsen“ von Max Koch und dem Pianisten Max Arsava zeigt, dass Metal und Free Jazz eine spannende Ehe eingehen können. Schlagzeug in Konversation mit Banjo und (natürlich) Gitarre. Zwei Profimusiker auf Abwegen in ihre Jugendträume, in welchen sie Teil einer Metalband sein wollten, desorganisieren Phoneme des Doom Metal, Crust und Grindcore in noisige Ausbrüche und scheppe Melodien.

Die Leere im Kern deiner Hoffnung
Gebührenden Abstand in Jahren zur Jugend hat die Band mit dem langen Namen „Die Leere im Kern deiner Hoffnung“. Sängerin Doris Mücke und FC Stoffel informieren ihr Publikum mit Nachdruck was schiefläuft, hier und dort und überhaupt im Leben. Über Umwege über Techno fanden sie sich musikalisch wieder dort, wo sie sich schon mal befanden – in der Jugend. Ist es Metal oder doch Industrial oder einfach lauter Pop zum Mitsingen?

Da muss man nicht mehr viel erklären: MADSEN sind eine Marke für sich.

Die Band des namensgebenden Brüdergespanns Sascha, Johannes und Sebastian mit ihrem Jugendfreund Niko Maurer zählt seit fast 20 Jahren zu den erfolgreichsten Live- & Rock-Acts des Landes. Es dürfte gar nicht so einfach sein, eine Rockmusikinteressierte Person zu finden, die Madsen in den letzten 19 Jahren nicht mindestens einmal live gesehen hat. Man könnte sagen: Festivals gehören zur Quintessenz der Band einfach dazu.

Doch wenn man Madsen nur auf ihre Live-Entertainment-Qualitäten reduziert, wird man der Band bei weitem nicht gerecht: Gerade ihr im August erschienenes, neuntes Studioalbum "Hollywood" untermauert den Status der Band als eine der wichtigen hiesigen Rockbands, auch auf Platte. Mit Songs voller Empathie, Liebe, Kraft und klarer Kante beweisen Madsen auf "Hollywood", dass deutschsprachige Gitarrenmusik alles andere als belanglos ist. Ob politische Statements oder große Gefühle, die sich auch mal am Kitsch der guten Sorte bedienen, – Madsen- Songs entfachen Emotionen und fühlen sich schnell wie neue Lieblingslieder an.

Außerdem, und das ist gerade in der heutigen Zeit wichtig zu erwähnen: Das familiengeführte Unternehmen Madsen ist eine Zone, in der sich alle wohlfühlen sollen und in der respektloses und unangemessenes Verhalten nicht geduldet wird. Nur wenige Bands haben es geschafft, sich nicht vom oftmals kaltblütigen Musikgeschäft verderben zu lassen und charakterfest zu bleiben. Egal ob sie mit größten Major-Budgets ausgestattet waren oder, wie ab sofort, ihr eigenes Label "Goodbye Logik Records" für das neue Album gründen – MADSEN ist eine Familienangelegenheit, und wir alle dürfen mitmachen. Das muss man dieser fabelhaften Band aus dem Wendland erstmal nachmachen!

"Hollywood", das neue und neunte Studioalbum von MADSEN, erschien am 18. August 2023 über das bandeigene Label Goodbye Logik Records im Vertrieb von The Orchard und Indigo. Bei der Headline-Tour zum neuen Album im Herbst spielt die Band in ausgewählten Städten in Deutschland und in Österreich. Der vorläufige Tourabschluss ist am 21. Dezember 2023 in der Sporthalle Hamburg.

Die Spatzen pfeifen es schon von den Dächern: Wir verabschieden uns am 26.01.2024 (mal wieder) in die Reggae-Rente, hauen vorher aber noch zwei (!) Alben raus und feiern 30-jähriges Bandjubiläum.

Aber der Reihe nach:
* 30 Jahre Yellow Umbrella

Vor ziemlich genau 30 Jahren (das erste Konzert fand am 22. Januar 1994 im Bärenzwinger statt) zog ein wilder Haufen enthusiastischer und offbeatverliebter Musikerinnen und Musiker aus, um zunächst die Bühnen der Landeshauptstadt, dann der Bundesrepublik und dann sogar Europas zu erobern. Von der Originalbesetzung ist heute niemand mehr dabei. Dienstältestes Bandmitglied (seit Mai 1995 dabei) ist Posaunist Thomas Hellmich.

30 Jahre harte Qualitätsarbeit im Reggae & Ska - Business müssen natürlich gebührend gefeiert werden.

* Album-Release x2

Nobel geht die Welt zugrunde und so veröffentlichen wir am 26. Januar 2024 nicht nur das langerwartete und oft angekündigte neue Album, sondern gleich zwei Alben!
Es sind in der Zeit seit unserem letzten Album „Hooligans Of Love“ (2016) einfach so viele neue Songs entstanden, dass wir sie nicht auf ein Album quetschen wollten. So sind aus unserer Sicht zwei schöne Konzeptalben mit zwei grandiosen Gästen herausgekommen, die eventuell den Höhepunkt unseres musikalischen Schaffens darstellen (aber das müssen Andere beurteilen). Auf jeden Fall sind wir unser Idee treu geblieben, vielfältigste musikalische Einflüsse im Reggae und Ska zu vereinen.

Tracklist „The Yellow Album”:
1. Keep That Love
2. Love Pon Di Road feat. Longfingah
3. Jeff, We Want Your Money
4. Julie
5. So Long
6. The Day That You'll Come Back
7. Tribulation feat. Longfingah
8. The Melody
9. Yellow Card

Tracklist “The Black Album":
1. Habits feat. Brandy San Marino
2. Tetruschka
3. Run Run Run
4. Test Of Time (Black Version)
5. All I Want
6. Black Sheep feat. Brandy San Marino
7. Why Why Why
8. Stay Positive
9. Walk Away feat. Brandy San Marino
* Abschied

Wir sind extrem dankbar für 30 großartige Jahre voller Musik und Lebensfreude, die wir miteinander und mit Euch hatten. Es war uns ein Fest! Aber in der letzten Zeit haben wir gemerkt: Es geht so nicht weiter. Wir brauchen einfach eine Auszeit. Wir werden daher nach den beiden Konzerten im Januar 2024 (am 27.01.2024 spielen wir noch in Leipzig im Werk 2) eine kreative Pause von unbestimmter längerer Dauer einlegen.

Der 26.01.2024 wird also auf jeden Fall ein unvergesslicher, sehr emotionaler, ziemlich einzigartiger und äußerst tanzbarer Abend werden. Freut Euch auf neue Musik, illustre Gäste und weitere Eskalationen von und mit Eurer Zweitlieblingsband!

Wir sehen uns im Januar!

"Die Geschichte von KILTER begann mit einem Mann, der die Vision hatte, eine geile Band zu gründen, mit geilen Musikern und einem geilen Sound", hieß es im Trailer-Video des 2020er-Albums "Axiom" der Band. "Ziel erreicht, Laurent David!", kann man da nur sagen. Das Trio hätte sich auch Killer nennen können, denn hier kommt Killer-Sound von einer Killer-Band: Progressiver Metal-Jazz von drei heftig rockenden Protagonisten der New Yorker Alternativ-Szene, der zupackt, ins Mark fährt und nicht mehr loslässt. Mit Kenny Grohowski (John Zorn, Shanir Blumenkranz' Abraxas u.a.) sowie Ed Rosenberg III (Jerseyband, Heart of Barf) hat David Musiker für die Umsetzung seiner Vision gefunden, die zu den gefragtesten gehören, wenn es darum geht, Power in intelligente Musik zu verpacken. Mit der Musik von "Axiom" begeisterten uns Kilter 2020 auf Äußerste.

Noch im selben Jahr begann Laurent David an einem noch verrückteren Projekt zu arbeiten: einer Metal-Jazz-Oper für KILTER, eine in Operngesang ausgebildete Metalsängerin, ein Streichquartett, einen Gitarristen, einen fauchenden und grollenden Chor (The Growlers Choir) und mehrere Tänzer. Ende 2022 hatte LA SUSPENDIDA (The Suspended Woman) seine Uraufführung in New York.

Jetzt bringen KILTER Outtakes aus der Oper gemeinsam mit der Sopranistin und Metal-Jazz-Sängerin ANDROMEDA ANARCHIA und dem kanadischen Metal-Sänger LAURENT BELLEMARE (The Growlers' Choir) auf Europa-Tournee. 2024 erscheint ein Album mit der kompletten Oper. Bereits jetzt gibt es die EP "The Suspended Woman" mit neun der insgesamt 17 Stücke, die hier für das Trio mit Bass-Saxofon, E-Bass, Drums und die beiden Vokalisten arrangiert wurden. Aber: Reduktion heißt hier nicht, dass es deswegen leiser ist. KILTERs Suspended Woman verschmilzt Drones, Riffs und Patterns zu einem gewaltigen Kracher, einem einzigartigen, mächtigen Klangerlebnis. 

Fond of parks – so far so obvious. Expect a personal and authentic soundtrack to the following scenery: Strolling at a moderate pace through the fragile idyll inmidst a vibrant city, breathing cold air, arms crossed behind your back.  Old tall trees open up space, faint city noise mixes with rustle of leaves, degenerated animals attentively watching your steps. You sit down, pause and notice the beauty of all this.

 

ParkWalkers compact emopop/slowcore sound is created by two clean interweaved guitars, insistent bass lines, laid-back drums and the warm voice of Nicola. Melodies that stick to your head, within mostly classic song structures. You may be flashed back to the dear 90ies or be reminded of American Football or Snow-patrol.

 

ParkWalker was founded in 2018 and is based in the metropolis of Stuttgart and Karlsruhe. They have their roots in the DIY scene and have spent lots of hours on stages with different musical projects both in Germany and abroad (e.g. Tidal Sleep).

*pay at the bar: Der angegebene Betrag ist eine Spendenempfehlung. Kommt rein, kommt zur Bar und zahlt was ihr könnt. Mit den Einnahmen finanzieren wir u.a. die Gage und das Catering der Artists

Der aus München stammende Pianist Lion Wegmann und der Saxophonist Moritz Grübel aus dem tiefsten Schwarzwald kennen sich, seitdem sie 2016 in Nürnberg gemeinsam ihr Jazzstudium begannen. Die beiden erfahrenen Komponisten spielten in den letzten Jahren in zahlreichen Bands und Formationen zusammen, wofür sie beide ein umfangreiches Repertoire an Stücken schrieben und gemeinsam erarbeiteten. Nun präsentieren sie ein stilistisch breit gefächertes “Best-of” alter und neuer Kompositionen in frischer Quintettbesetzung und holen sich dazu Verstärkung in Form des Berliner Bassisten Simon Kuban, dem ebenfalls aus Berlin stammenden Drummer Heinrich Eißmann, sowie dem Brandenburger Trompeter Ben Mammel ins Boot.

Wir starten in‘s neue Jahr mit unserem Jahresauftaktkonzert im Zeitgeist, der Kneipe, in welcher wir jede Woche proben dürfen! Kommt doch zahlreich vorbei und genießt mit uns einen musikalischen Freitag Abend!

Ort: Der Zeitgeist, Großenhainer Straße 93a, 01097 Dresden

Auch 2024 steigt wieder das Benefizkonzert für Waisenkinder in Nepal des Govinda e.V. AK Dresden.

Die Musik der in Dresden ansässigen Band SAN VITO ähnelt dem wechselnden Farbenspiel einer Krake. Mal findet man sich inmitten von verträumten Gitarrenklängen, die von eingängigen Synthie-Sounds umschmeichelt werden. Mal steht man einer verzerrten Soundwand gegenüber, die jeden Moment umzukippen droht.

Der fünfte Longplayer des Chemnitzer Quartetts SURALIN baut zunächst auf dem Sound seiner Vorgänger auf: ein feingesponnenes Netz aus diversen Indie- und Post-Whatever-Einflüssen, das trotz aller Komplexität ganz einfach und organisch wirkt. Die „Reduktion auf das Wesentliche“, wie Bassist Matthias sagt, ist diesmal noch konsequenter ausgefallen. Live im Studio eingespielt und ohne instrumentale Overdubs oder zusätzliche Effekte beim Mix. „Das ist der pure Klang der Instrumente, unserer Pedals und des Aufnahmeraums.“

Wir lieben Hip Hop, aber den ganzen Abend Oldschool-Vibes & Deutschrap geht nicht.
Wir lieben Indie und Deutschrock, aber Gitarrenriffs sind zum Glück - übrigens genau wie Füchse - keine Rudeltiere.
Wir lieben Electro und Breakbeats, aus voller Kehle euphorisch und schief mitsingen muss aber ebenso drin sein.
Die Tuba ist zwar zu Recht Instrument des Jahres 2024 geworden und Blechbläser sind spätestens seit Meute wieder cool, doch deswegen den ganzen Abend Funk & Soul á la James Brown zu pumpen ist wohl nur was für HfBK-Studierende.

Ergo: so viel gute Musik da draußen, aber nur einen Abend lang Zeit! Egal ob Boogie oder Bass, Reggae oder RnB, Dubstep oder Dancehall: die Dosis macht das Gift und der Flausch macht den Funk! Wer will schon zu eintöniger, unbequem-kratzender Musik in engen Genre-Schubkästen tanzen, wenn man den ganzen Abend lang über die vielfältigsten Genres hinweg zur abwechslungsreichsten Party der Stadt feiern kann?!

DJ ReeDoo und Paddyx machen daher gemeinsame Sachen. Mal funky mal flauschig, auf jeden Fall stets nach vorne und mit Partygarantie. Mal Hip Hop & Dancehall, mal Indie & Pop-Punk, mal Oldschool-Funk & Deutschrap, mal bunte MashUps & wilde Remixe. Tanzt und feiert mit uns zu einer genre-übergreifenden, funky Selection aus Hits, Classics & Geheimtipps. Irgendwo zwischen Dr. Dre und Drake, Kelis und Kraftklub, Apache 207 und Alligatoah, Lauryn Hill und Nina Chuba.

DJs:

23:00 - 00:30 MAR

00:30 - 02:00 ERIC JEY

02:00 - 03:30 AESHMA

03:30 - 05:00 FLOW

 Jede*r soll sich bei uns wohl fühlen! Bitte achtet aufeinander und lasst uns gemeinsam eine angenehmen Atmosphäre schaffen. 

Wir tolerieren keine Form von Diskriminierung und übergriffigem Verhalten. 

Sprecht bitte das Awareness Team, Einlass- oder Sicherheitspersonal direkt an, wenn ihr ein solches Verhalten bemerkt. 

Timetable
23:00 - 00:30 SOLVADOS
00:30 - 02:00 Raev
02:00 - 03:30 SUBKOONE
03:30 - 05:00 MASHINA
05:00 - 07:00 Gustav Polenz

Das Jahr hat erst dann richtig begonnen, wenn diese 2 Stunden gelaufen sind! Der erste Party-Countdown des Jahres im Glory Club wird heiß. Mit DIR.

Wer nach 126 Veranstaltungen mit insgesamt 15.120 (!!!) gelaufenen Minuten immer noch nicht weiß, wie es geht, hier die Spielregeln:
22.30 Uhr öffnet die Tür und gewährt Einlass bei entspannter Musik und kühlen Getränken.
Bis maximal 0 Uhr ist Zeit zum Eintreffen, wer nachher kommt hat Pech. Einlass NUR bis 0 Uhr!* Dann schließt die Tür und der Countdown kann beginnen.
Der DJ schießt dir den Sound in die Beine, während eine gnadenlose Uhr, sichtbar für alle, den Countdown sekundengenau in Richtung Null zählt. In diesem Gänsehautmoment beginnt die 120 Minuten-Extase, in die du alles packen willst was geht. Denn das Ende steht bereits am Anfang fest, und die Uhr tickt für jeden…

Ist der Countdown dann gelaufen, wird ausgetrunken und heimgekrochen.