Du möchtest deine/eine Veranstaltung nachhaltig planen und gestalten, weißt aber nicht genau wie? Du wirkst im Kunst- und Kultursektor und/oder möchtest Veranstaltungen oder Prozesse nachhaltiger gestalten?

Gemeinsam mit uns kannst du diesen Sommer an einer kostenlosen Workshopreihe mit Praxisbeispielen und externem Expert*innenwissen zum Thema „Nachhaltig Veranstalten“ teilnehmen.

Thema: Essen & Trinken & Abfall

Als Referentin begleitet uns Dr. Nadja Müller durch die vier Themenblöcke. Sie ist promovierte Biologin und studiert Strategisches Nachhaltigkeitsmanagement in Eberswalde. Als langjährige Nachhaltigkeitsexpertin in Theorie und Praxis sowie als Selbständige in der Live-Musikbranche ist es ihr ein Anliegen, Nachhaltigkeit und ein „Gutes Leben für alle“ in der Stadtgesellschaft zu verankern. Ihr könnt euch zu allen Terminen anmelden oder nur zu einzelnen.

Zu jedem Themenkomplex wird es einen zusätzlichen Workshoptermin mit Praxisbezug geben, in Form eines Besuchs eines Praxisortes und/oder einer praktischen Selbsterfahrung. Die Termine folgen, sobald wir Rückmeldungen von den jeweiligen Expert*innen/Vorbildern und Praxisorten haben.

Die Teilnahme ist kostenlos. Eine verbindliche Anmeldung ist gewünscht. Bei Bedarf kümmern wir uns um eine Kinderbetreuung.

Ort: Garten des Stadtteilhauses, Prießnitzstrasse 18, 01099 Dresden

Nach Feierabend im botanischen Sommerklub mit Tanzdiele in idyllischer Natur, Gemütlichkeit im Zirkuswagen und Lagerfeuerstimmung, Tischtennis & Kicker, gemixten Drinks und leichter Kost - amüsieren, liebäugeln, erholen und afterwork´en. Das reale Facebook im Grünen! Zum Schwofen bringt euch heute DJane FRAU RICHTER.

Philmore Greene ist eine ideale Ergänzung zu Browns opulenten Leinwänden, ein MC, den das Chicago Reader dafür gelobt hat, dass er "selbstbewussten, luxuriösen Boom-Bap" kreiert. Aber es ist seine Fähigkeit, komplexe Emotionen, einfühlsame Straßenerzählungen und herzzerreißendes Pathos zu vermitteln, die ihn einzigartig machen. Betrachten Sie die prägnanten Details seiner Worte auf "Welcome to the Ave", wo er die Würfelspiele erwähnt, "all meine Leute arbeiten in denselben Klamotten wie gestern", die Überfälle und Diebstähle, die Straßenapotheken, die "Fragezeichen, wo die Väter sind".

Die Lebenshaltungskosten mögen hoch sein, aber Greene und Brown ermöglichen es Ihnen zu verstehen, dass sie nicht unüberwindbar sind. Es gibt zu viele Verluste und nicht genug Gewinne, aber solange es einen Glauben an etwas Tieferes und die Möglichkeit von etwas Besserem gibt, bleibt die Hoffnung lebendig. Dies ist Soul-Musik im tiefsten Sinne, nicht als ästhetisches Konzept, sondern als physischer Ort, an dem Herz, Philosophie und Geist residieren. Dies ist etwas für die Ewigkeit, ein Werk von tragischer Zeitlosigkeit. Immerhin waren diese Probleme schon vor uns da, und sie werden lange nach uns da sein.

Endlich der langersehnte Nachholtermin von 2023!
Night Demon wird das komplette neue Album + alle Gassenhauer in einem extra langen Set spielen!

Musicians who are interested in featuring at one of the monthly Take Note - Singer-Songwriter nights should apply directly to danrileybooking@gmail.com and should send a short text bio, one or two promo pics and a few links to music (audio & Video).

Here at The Blue Note we have wanted for some time to set up a Singer-Songwriter evening which opens the door to new musicians and old alike, enabling there to be a regular event aimed at providing a platform for creative expression within our well-established music venue in Dresden Neustadt. You can see live music most nights of the week here and there is a lot of amazing international musical traffic passing through the door. In addition to this it makes sense to us to have a monthly evening where we showcase musicians and artists who are perhaps new to the scene, or at the beginning of their journey as performers and wish to build up experience and a local following, or simply are not regular performers at the Note but who are often playing outside of our local area. Local musician and Songwriter Dan Riley has joined forces with us to act as our booking agent and host for this event. He is a regular here at the club with his duo project 'Riley & Voltz' and also performs solo from time to time. Dan will do doubt play a few songs at the beginning of each evening in order to grease the wheels and get things flowing nicely.

The usual format for each evening will feature two sets of live music from two different acts, but occasionally we will feature just one act if they are accomplished enough and have the body of material needed to play two sets. Lastly, this is not a ticketed event. It is free entry to all guests but with a recommended minimum donation per person required. 100% of the donations from the audience goes to the artists performing on the night. We look forward to hearing from you :)

IZOURAN is a Moroccan experimental pop band instigated by Moroccan multiinstumentalist and song-writter Hicham Ounamir and Polish percussionist Borys Slowikowski. Together with the Berlin-based drummer and sound artist Brendan Dougherty, violinist Penelope Gkika, and bassist Adam Goodwin, they work with Hicham's original material deeply rooted in Moroccan popular music - mostly from the Souss area. Izouran approaches it as a radical artistic form in itself: radically local, eluding uniformization and nationalization, founded on the continuity of oral transmission, earthbound; radically collective, powered by an elusive ambience that emerges between musicians and the audience, built upon horizontal cooperation of multiple elements; radically sustainable - requiring balanced energy management, aligned with the body, grounded. For Izouran, these qualities mark an exciting area of artistic experimentation that challenges various Western understandings of music. In the project traditional set of instruments/tools: lotar (plucked string instrument), banjo, violin, bendir, bass, is enriched with guitar effects, deconstructed Western drum set, drum machines, field recordings, electronics and found objects. Traditional approach to music is met with energy and sensitivity coming from experimental sound explorations. Izouran means ‚veins’ in Teshlehit. It expresses circularity of the music, the urge of free flow, the importance of social and family bonds. It also evokes associations with project's birthplace: the Amazer - a village located by a seasonal river oscilating between draught and flood. The river’s dry bed is where most of the recordings for the band’s EP (We welcome those who come to us, 2023) were made.

Handgranate, Maschinengewehr, Handschellen heißen die Songs auf dem neuen Oiro-Album „Ra ta ta ta ta“. 27 Minuten Punk. Für OIRO gilt die Utopie „Krieg? Nein danke!“ Filzsackotragenden Patriot*innen und andere hilflos-unselbstständig Herumkriechende im Sonnenschein der Angst schauen OIRO beim wahnwitzigen Herumstochern durch die Geschichte zu. Sie pissen in eure Vorgärten und auf eure Fußmatten. Wieder gemeinsam mit Peta Devlin im Studio Nord in Bremen wurden in einer Woche 10 Stücke aufgenommen. Peta sagt dazu: „Wow, zack, zack. Ich empfinde sie als eine wirklich aufheiterende Platte. Das braucht die Welt gerade.“ Was wollen Oiro (Antifaschisten): Sie wollen vor allem gleichgesinnte Freund*innen finden, aber seitdem Roland, ihr grautönig-hartplastischer Drummer sie begleitet, sagen welche: „Und, wie lang geht jetzt diese Zwischenphase?“ „Ist ja geil, aber die echten Oiro...“, „Knöpfchen drücken kann doch jede*r“. Öfters ruft es auch jemand, der selbst Drummer ist und vielleicht gerade sehr viel alleine drummt … Dabei spielt le petit trio seit zwei Jahren seeehr viel zusammen und gerne live, hörbar das ist auf dem Album „Ra ta ta ta ta“. „Die neuen Beats stehen ihnen genauso gut wie die oberneuen Jeans“, so eine Scheiße würde sonst in Promo-Lettern stehen. Ehrlich Leute, es ist so aktuell, echt, ich meine real, wenn Punk nicht tot ist dann im Osten und im Ruhrgebiet, wo Oiro herkommen, was sie jedenfalls live nicht oft genug betonen können, weil man eben nicht aus seiner Haut kann. Morgens unter Tage, abends Bundesliga! Bei Fortuna Düsseldorf, im Ruhrgebiet! Wo wir bei live sind: Nie habe ich so eine Einheit von Klarheit, Provokation, Beleidigungen, Lachen und Haltung gesehen. Kennt noch jemand Big Black? Die hatten auch ´nen Drumcomputer und das war Punk, keine Neue Neue Deutsche Welle. Oiro sind der Gegenwart voraus, begeistern sich, kotzen über alte Strukturen und neue Strukturen, die sind wie die alten. „Pour les jounes rebelles“ singen sie im Chor mit der Zukunft. „Nackte Brust und Army Shorts, wie schön es früher war.“ Brech! „Raus auf die Straße, ich verlass das Land ganz schnell, ahhh Laubsauger, Fresskoma, aaaaaah.“ Viel Spaß in der Fewo. „Arbeit, Arbeit lohnt nicht. Fick dich: Welt aus Hack.“ Es macht Spaß, schöne Worte zu hören ... Wer sind die besten deutschen Punkbands: Dackelblut, EA80, Kolossale Jugend, Mutter, Die Goldies, Hammerhead, Pisse und die Letzte nenne ich euch nicht, man kommt aber sofort drauf. Anspieltipp: Han