Am 01.12. haben sich über 40 Menschen in Dresden zum lokalen Gründungstreffen für eine feministische Streikbewegung in Dresden zum 8. März 2019 und darüber hinaus getroffen. Dabei sind viele Ideen und ein Netzwerk entstanden, in dem sich Menschen zu den Themen Mobilisierung, Öffentlichkeitsarbeit, Aktionen, Theater und Performance zusammengetan haben.

Wir laden alle bereits aktiven und (neu) interessierten Menschen und Gruppen zum nächsten Treffen ein - um das Netzwerk kennenzulernen, zu schauen, was bereits passiert ist, neue Ideen zu entwickeln, Planungen zu konkretisieren und eine gute Zeit zusammen zu haben.

Ort: Berliner Straße 63A, 01067 Dresden

Mit Fotomotiven des Buchmagazins Stadtluft Dresden zieht ein Hauch der Stadt in unsere Räume ein, der wir uns tief im Herzen verbunden fühlen: Dresden.

Am 31. Januar laden der Stadtluft Dresden-Mitherausgeber und -Fotograf Amac Garbe und das Konnektiv62 zur Ausstellungseröffnung und Lesung aus den bisher erschienenen 3 Bänden des Buchmagazins in die Alaunstraße 62 (Hinterhof rechts) ein.

Ab 19 Uhr ist Einlass und ab 19:30 Uhr werden lesen: Die Autorin Christina Wittich, der bisher jüngste Autor Viktor Dallmann und auch Stadtluft Dresden-Mitherausgeber Peter Ufer.

Stadtluft Dresden ist eine Mischung aus Magazin und Buch, ein Bookzin, über Dresden - jene Stadt, über die man sich sowohl im besten als auch im negativen Sinne immer wieder wundern kann.

Die drei Dresdner Herausgeber, der Fotograf Amac Garbe Garbe, der Grafiker Thomas Walther und der Journalist Peter Ufer, vereinen mit ihrer im Dezember 2016 erstmalig erschienenen Publikation (im gesamtdeutschen Buchhandel) auf über 150 Seiten essayistische Lesestücke, Zeichnungen, Interviews, Porträts und Reportagen, die den Blick hinter bekannte Dresdner Geschichten der Vergangenheit und Gegenwart lenken.

Die Bildsprache wird vom Titel bis zur letzten Seite von Amac Garbes Fotohandschrift getragen. Im Konnektiv62 werden zum ersten Mal einige dieser Fotos, die nur für Stadtluft Dresden entstanden sind, ausgestellt sein. 

Mit dem Konnektiv62 schaffen wir einen offenen und inspirierenden Raum für besondere Begegnungen, neue Perspektiven und gute Ideen.

Stefan Voigt (Jg. 1961) studierte von 1982-1987 an der HfBK in Dresden. Die ausgestellten Bilder beschäftigen sich mit der Inszenierung der Form, der der Künstler auf beeindruckende Weise Raum bietet und dabei völlig neue Ordnungssysteme kreiert. Mit großer Präzision werden so neue grafische Grenzen und Brüche erprobt.

Stefan Voigt zu »Suite«:
»Zufall und strenge Ordnungssysteme treffen in Voigts Papierarbeiten immer wieder neu inszeniert aufeinander. Rasterstrukturen, Vernetzungen und verschobene Symmetrien erscheinen als Partituren, als zeichnerische Erhebungen von Klängen. Häufig sind es auch Architekturfragmente, die in seine Zeichnungen eingewoben sind, im Sinne von Raumassoziationen, fließenden Strukturen, beiläufigen Notizen. Lineare Statements annektieren in gestisch-spontanen Verästelungen Fläche und Raum. In seinen Papierarbeiten versucht er mit expansivem Zugriff die Kraft-Potenziale der Linie zu erkunden. Ihn bewegt die Grenze, der Nicht-Ort, der Bruch, an dem es zu Übergängen kommt. Dahinter schlummert ein lakonisch-poetisches Moment, ein lebendiger Nachklang von Schwebezuständen.«

Die Ausstellung ist vom 31.01.2019 bis zum 15.03.2019 im kunstgehæuse zu sehen

Dokumentar-Film über drei Aktivist*innen einer Solidarischen Praxis in Piräus in Anwesenheit der Protagonist*innen Fotis Andreopoulos und Vaia Andreopoulou, sowie des Regisseurs Wolfgang Reinke. Mit einer kurzen Einführung von Nadja Rakowitz (vdää) und anschließender Diskussion.

KRISIS (D 2018, 92 min., Griechisch mit deutschen Untertiteln)

Elena, Fotis und Vasiliki engagieren sich seit 2013 zusammen mit vielen anderen in einer sogenannten Solidarischen Praxis in Piräus. Dort organisieren sie medizinische Versorgung und kostenlose Medikamente für ihre in Not geratenen Nachbar*innen. Denn als Folge der EU-Krisenpolitik hat ein Drittel der griechischen Bevölkerung jeglichen Krankenversicherungsschutz verloren. „Krisis“ zeigt die Lebensfreude seiner Protagonist*innen und ihr Engagement, ihre Kämpfe, Hoffnungen und Enttäuschungen, und ist so zugleich ein Zeitdokument der politischen Entwicklungen in Griechenland. Der Film begleitet die Aktivist*innen zwei Jahre lang von Anfang 2015 bis Ende 2016: vom SYRIZA-Wahlsieg über das Referendum im Juli 2015, die Unterwerfung der Regierung unter das 3. Memorandum der Troika und die Auswirkungen der EU-Flüchtlingspolitik auf die griechische Gesellschaft. Er zeigt, was Solidarität in diesen Zeiten bedeutet: einen Akt der Menschlichkeit in unmenschlichen Zeiten, aber auch eine Form des politischen Widerstands.

Im Anschluss an den Film beantworten Fotis, Vaia und Wolfgang nicht nur Eure/Ihre Fragen, sondern möchten mit Euch darüber dsiskutieren, wie wir Solidarität zu einem unverzichtbaren Teil unseres Zusammenlebens und Alltags machen können.

Eine Veranstaltung von Verein demokratischer Ärztinnen und Ärzte, dem Gesundheitskollektiv Dresden, dem kosmotique e.V. sowie ZUSAMMEN Filmproduktion, unterstützt von Stiftung Menschenwürde und Arbeitswelt.

Der Livelyrix Poetry Slam ist der älteste Dichterwettkampf Dresdens und findet einmal im Monat in der scheune statt. Mit selbst verfassten Texten messen sich prominente Gastpoeten aus dem ganzen deutschsprachigen Raum mit einheimischen Dresdner Autoren, die sich über die offene Liste für den Wettbewerb anmelden können. Geschichten gibt es dabei ebenso zu hören wie Gedichte, für ernste Anliegen ist Platz wie auch für großen Spaß. Am Ende entscheiden allein die Zuschauer durch ihren Applaus, wer als Sieger des Abends nach Hause geht.

Wer selbst einmal beim Livelyrix Poetry Slam antreten möchte, schreibe eine Mail an: dresden@livelyrix.de.

Energiegeladener Rockabend mit Orange Utan aus Dresden und Mr. Bison aus Italien.

Oldschool HipHop-Beats und sunny Westcost-Tunes machen die GrooveStation in dieser Nacht zur Prime-Crime-Hood.

daensn_openmic bietet allen MCs, Rappern und Sängern eine Plattform zu den Beats von Dresdens finest HipHop-Band daensn eigene Texte zu performen oder einfach zu freestylen.

Am 28. September 2018 liefert MAX MUTZKE mit „Colors“ sein neues Album ab, ein grooviges Gesamtkunst- und kleines Meisterwerk, mit dem Deutschlands wichtigster Soulsänger dem Spektrum „Soul“ eine neuerliche Nuance verleiht. Man kann sich in Plattensammlungen, Diskographien, Fachbüchern oder Foren vergraben, um sich ein Bild davon zu machen, welche Wege der Soul in den letzten 50 Jahren einschlug, was er für den Hiphop und der Hiphop für den Soul getan hat. Man kann aber auch einfach „Colors“ auflegen und sich den stimmigen Collagen hingeben, mit denen MAX MUTZKE und seine Touring-Band monoPunk die feinen Verläufe des Genres in schillernden Farben aufzeigen. Dazu arbeitete das langjährig eingegroovte Team mit analogen Instrumenten und legendärem Songmaterial. Hiphop-Klassiker von Grandmaster Flash, De La Soul, Warren G. oder Mary J. Blige wurden wie selbstverständlich zu krachenden Neo-Soul-Hymnen arrangiert, gemischt und gemastered von Grammy-Gewinner und D’Angelo Producer Russell Elevado. In ein R’n’B-Regal passt „Colors“ also auch. Nach weiterem Genuss der Tracks, u.a. von Seeed, Will Smith, Sly & the Family Stone oder mit Nico Suave und Keno Langbein geschriebene deutschsprachige Titel, wird klar: MAX MUTZKE macht hier nicht auf Motown, vielmehr hat er sich ein fantasie-, respekt- und liebevolles Portrait dieser Musik ausgemalt, umgesetzt und cool signiert. Der bunte Faden, der sich durch die musikalischen Ebenen von „Colors“ zieht, bringt auf den Punkt, wofür MAX MUTZKE steht und immer stand: Überraschendes Composing und leuchtende Akzente.

"tomquadrat" ist Musiker des Herzens.
Seine Lieder und Konzerte sind Zeremonien und Botschaften der Verbundenheit.
Seine Stimme und die Texte sind innere Reisen mit Ziel.
"quadrat" kommt live mit Spirit, Mikrofon und Loopstation. 
Er rockt gerne mit seinen Instrumentals als "backing Tracks" und weiß auch unplugged
mit Gitarre zu begeistern.
Dabei präsentiert "tomquadrat" nur eigene Lieder.
Publikumsbezogen holt er die Aufmerksamkeit ins Jetzt und bündelt die Energie 
der Menschen wie ein Magier.
Spätestens mit seinen Dancehall Knallern holt er sie auf der Tanzfläche.

Der Name "tomquadrat" steht für lichte, mitfühlende Texte, welche sich
humorvoll im Lösungsansatz sonnen.
Seine Musik spiegelt den Lauf und den Zyklus der Gezeiten und kosmischen Gesetze.
Er bleibt zeitlos, doch nutzt auch die moderne Technik.
"tomquadrat" distanziert sich nach wie vor, 
vom Missbrauch von Musik zur Verbreitung von gewaltvollen, 
sexistischen und drogenverherrlichenden Aussagen, 
Meinungen und Überzeugungen!

Sao Paulo, die viertgrößte Stadt der Welt. Häuser ohne Grenzen zum Himmel. Neonlichter. Ein Ort der in Brasilien liebevoll nur „Gotham“ genannt wird. Mit gigantischen Raves.
Bevor PUTAS VAMPIRAS am Freitag im legendären Berghain spielen, kommen sie zu uns ins TBA nach Dresden. 
Putas Vampiras ist Mastermind hinter der Vampire Haus Crew, die sich mit ihren exzessiven Raves in verlassenen Warehouses oder mitten auf öffentlichen Plätzen der Stadt, weit über die Landesgrenzen hinaus einen Namen gemacht haben.
Mit ihrer Hingabe, Leidenschaft und mehr als nur den Funken Wahnsinn in den Augen, sind sie Teil des immer währenden elektronischen Herzschlags der Stadt und Dreh- und Angelpunkt der Techno und Queer-Szene in São Paulo.