MusicMatch, unsere Konferenz nebst Festival für Popularmusik, geht in die sechste Runde. Unter dem Motto “Music for a New Society” übertragen wir erneut aktuelle gesellschaftliche Diskurse auf die Musikszene und suchen gemeinsam nach progressiven Lösungsansätzen - inhaltlich in Diskussionsrunden, Workshops und Vorträgen, und künstlerisch auf der Bühne.

Da die scheune seit Ende letzten Jahres sanierungsbedingt pausiert, freuen wir uns mit dem Filmtheater Schauburg und dem Ostpol eine würdige Interimsheimat für dieses kulturpolitisch wichtige Festival gefunden zu haben. Zwei Tage lang gibt es diverse Ausflüge und Einblicke ins unentdeckte Niemandsland zwischen Musik und Gesellschaftspolitik. Freut euch auf interessante Panels, Vorträge, Konzerte und natürlich - wenn wir schon mal in einem Kino zu Gast sein dürfen - auch Filme. Am Abend öffnet zusätzlich auch das scheune Blechschloss seine Pforten mit zwei bahnbrechenden Konzerten.

Alle Panels, die im Fritz-Lang-Saal der Schauburg stattfinden, übertragen wir auch via Livestream.

Schauburg (Fritz-Lang-Saal)
10:00 In Zeiten von Pandemie, Streaming und TikTok
– Statusbericht & Herausforderungen einer Branche in der Krise [Keynote von Fab Schuetze (Low Budget High Spirit)]
10:30 Kunst vs. Kommerz
– Die Balance zwischen künstlerischer Integrität und kommerziellem Erfolg [Talk w/ Pop Impuls + Mrs. Pepstein, Power Plush]
12:00 Solopower vs. Kollektiv?
– Chancen und Herausforderungen kollektiver und selbständiger kreativer/musikalischer Arbeit [Talk w/ Pop Impuls + MARIA Die RUHE, Sir Mantis, Ulla Heinrich, SITHARA]
14:00 Einfach draussen Tanzen!
- Bremen macht es vor, wir machen es nach?
15:30 Club of Heroines - Make it count!
- Chancen und Grenzen von Gender-Monitoring in der Kultur [w/ Music S Women* + Lea Karwoth]

Schauburg (Charlie-Chaplin-Saal)
17:00 Live Podcast: Bepop Mädchen (Mandy Neukirchner)
19:00 Aşk Mark ve Ölüm (Liebe, D-Mark und Tod)

Schauburg (Tarkowski-Saal)
12:00 Neustart Nachhaltigkeit? – Tipps für die (Live-)Musikwirtschaft [Talk w/ Kreatives Sachsen + Marcel Weber, Bianca Knehr, Hanna Mauksch]
14:00 Artist Talks w/ FINNA und SIKSA
15:30 Machbarkeitsstudie Musikcluster für Dresden [w/ Wir gestalten Dresden & Kreatives Sachsen + Nils Burchartz, Johannes Gerstengarbe, Philip Brehmer, Alex Pagel, Dr. Robert Franke, Annika Schröter]
17:00 … und dann war Stille? – zur Situation von Musiker:innen in Afghanistan [Talk w/ Shahrzad Eden Osterer, Ulla Benz]

Schauburg (Fritz-Lang-Saal)
20:30 Christin Nichols & Anne Lenk

MusicMatch, unsere Konferenz nebst Festival für Popularmusik, geht in die sechste Runde. Unter dem Motto “Music for a New Society” übertragen wir erneut aktuelle gesellschaftliche Diskurse auf die Musikszene und suchen gemeinsam nach progressiven Lösungsansätzen - inhaltlich in Diskussionsrunden, Workshops und Vorträgen, und künstlerisch auf der Bühne.

Da die scheune seit Ende letzten Jahres sanierungsbedingt pausiert, freuen wir uns mit dem Filmtheater Schauburg und dem Ostpol eine würdige Interimsheimat für dieses kulturpolitisch wichtige Festival gefunden zu haben. Zwei Tage lang gibt es diverse Ausflüge und Einblicke ins unentdeckte Niemandsland zwischen Musik und Gesellschaftspolitik. Freut euch auf interessante Panels, Vorträge, Konzerte und natürlich - wenn wir schon mal in einem Kino zu Gast sein dürfen - auch Filme. Am Abend öffnet zusätzlich auch das scheune Blechschloss seine Pforten mit zwei bahnbrechenden Konzerten. 

Konferenztickets gibt es ab sofort an allen Vorverkaufsstellen und im scheune Ticketshop. Diese ermöglichen die Teilnahme an der Konferenz, sowie allen von MusicMatch präsentierten Konzerten. Es wird aber auch für einzelne Programmpunkte einen separaten Vorverkauf und eine Abendkasse geben, so dass jeder die Chance hat, am Music Match 2022 teilnehmen zu können.

Ostpol Saal
11:30 MusicSWomen* Netzwerkrunde
13:30 Music and Mental Health – Stressbewältigung im Musikbusiness [Workshop w/ Pop Impuls + Melissa Salinas Rannenberg]
15:30 Smarttechnologien als kreative Tools [Workshop & Austausch w/ Pop Impuls + Almut Voigt & Anja Fischer, Pony Pracht]

Ostpol vorn
10:30-18:30 Netzwerk & Chillout

Martin Seidel ist ein Folk Singer und lebt in Dresden. Seit 1994 ist er in verschiedensten Bands aktiv und hat dabei so Manches ausprobiert. Nun schlägt er mit seinem Soloprogramm ein neues Kapitel in seiner Künstlerbiographie auf. Stilistisch irgendwo zwischen Folk, Alternative, Pop und Country angesiedelt, stets abwechslungsreich, unterhaltsam und mit einem Lächeln präsentiert - Konzertabende mit Martin Seidel sind intime und intensive Erlebnisse, die man gern in Erinnerung behält.

Ein Programm voller Bewegung und ein Blick auf die Lust. Dieser Kurzfilmabend erzählt von bröckelnden Grenzen, von begehrenden Körpern und Nächten mit lauter Musik. Ist das schon Selbstermächtigung oder sind das nur die Hüftbewegungen, die uns irritieren? Der Kurzfilmabend wird moderiert, besungen und beglitzert von Falk Töpfer. Präsentiert werden Filme der vergangenen Festivalausgaben des FILMFEST DRESDEN, u.a. JUCK - Gewinnerfilm des Filmpreis für GeschlechterGerechtigkeit 2019.

Gym Tonic Gym Tonic are an international four-piece and talk of the town when it comes to hyped-up synth punk. In some parallel universe, DEVO, Half Japanese and The Residents grew into one and decided to channel their energy into songs about nuclear catastrophes, vitamin injections, car sickness and deadly events. Throw melody lines straight out of the Twillight Zone on top and you have an all-around gem.

ISWH (Indian Summer Westward HO!) Five friends enjoying hanging out together and making music. Simple story but the music they create is something else: complex, intense, athmospheric and incredibly well written. Imagine Robert Smith noodeling some American Football Riffs on guitar, while Mogwai is backing him up.

Leider nicht mit dabei:
TULIPS TULIPS perfectly fill the gap between dark wave and dreamy pop-punk: Spherical synthie sounds hit on straight basslines and drumming that brings up reminiscences of 80s Punk Sounds. The guitar melodies adds an melancholic note to it and is topped by the oustanding voice of Luna. Their demo from 2018 was already impressive and the band blew everyone’s mind who saw them performing live, but with the 7 songs of “Easy Games” they step into another sphere. If you like old stuff like Siouxsie and the Banshees and/or newer bands like The Organ you should definetly give TULIPS a listen.

2G + Test

„Shelly holt gekonnt den früheren Brit-Pop zurück und dieser steht ihm erstaunlich gut.” (Diffus)Mit seiner brillanten Mischung aus heller Melodik und nach innen gerichteter Emotionalität bricht SHELTER BOY die deutsche Indie-Szene auf.

„Ich will, dass meine Musik für andere alles sein kann“, dachte sich SHELTER BOY im Corona Lockdown und es entstanden 10 Songs, die er auf die Platte packte. „Failure Familiar” kann man sich ungefähr so vorstellen: Die LP ist eine Fahne, die sich mit den wechselnden Winden des emotionalen Wohlbefindens ihres Protagonisten dreht. Mit einer schillernden Klangpalette – von den gedehnten Rockhymnen, mit denen sich Oasis einen Namen gemacht haben, bis hin zu Mac DeMarcos trägem Gitarrenpop und King Krules schwermütiger Beat-getriebener Songkunst – ist es eine beeindruckende Einführung zu einem Künstler, der klassische Ideen nutzt, um die Tücken des modernen Lebens zu ergründen. Komplizierte Gefühle zu beleuchten, ist genau das, was er bezwecken möchte: „Ich versuche, einen anderen Weg zu zeigen, verletzlich zu sein, und die Leute wissen zu lassen, dass diese Gefühle existieren und sie sich damit identifizieren können”.

Bevor Simon „Shelly” Graupner jedoch als SHELTER BOY auf Solopfaden ging, spielte der in Ostdeutschland aufgewachsene Musiker Gitarre in der Indie-Rockband Still Trees. Wieso er letztendlich seinen eigenen Weg gegangen ist: „Ich dachte, dass ich alleine vielleicht bessere Musik machen könnte”, erklärt er. Mit dieser mutigen Aussage ging es direkt los und er verwirklichte seine Hirngespenste.

Seine Debüt-EP „Mirage Morning” releaste er 2019 und schon im Januar 2020 setzte er direkt eins drauf mit der zweiten EP „Rock’n’Roll saved my Childhood (lel)“. Beide EPs zeigen sein komplexes Songhandwerk und sein reiches melodisches Gespür, was zu Tourneen mit Künstlern wie Gus Dapperton und Omar Apollo sowie zu einem Auftritt mit dem norwegischen Popkünstler Boy Pablo führte, der auch schon seinen unverwechselbaren Gesang zu Shellys glorreichem Kopf-in-den-Wolken-Song „Terrace” (VÖ11.06.2021) beisteuerte. Anfangs oft als deutscher Mac DeMarco verheißen, hat er inzwischen seinen ganz eigenen Stil zwischen Indie-Rock und Dreampop, verträumten Gitarrensounds und einer Rauheit, gefunden.

Auf der Bühne treffen gemeinsam mit seiner so genannten Shelly-Family derbe Sprüche auf gewagte Showeinlagen und impulsive musikalische Exkursionen. Der Raum ist gefüllt mit Liebe und jugendlichem Leichtsinn. Aber auch wenn SHELTER BOY alleine spielt, gelingt es ihm, diese Energie in einem intimeren Setting zu transportieren.

Nach einigen Sommer-Konzerten und Festivals geht es im Dezember 2021 für SHELTER BOY als Opener für bilk nach Großbritannien und schon im April und Mai nächsten Jahres kehrt er mit seiner „Failure Familiar Tour 2022” auf die Bühne zurück. 16 Shows durch Deutschland, Österreich, den Niederlanden und die UK. Mit im Gepäck: die Shelly-Family und viele neue Songs.

Das scheune Blechschloss steht zwei Tage lange ganz im Zeichen von Music Match, dem Festival mit dem Subtext "Music for a new Society". Und diese Society ist jung, divers und bunt. An zwei Abenden präsentieren sich energiegeladene, neue und vor allem diverse Acts mitten im Urbanen Raum und zeigen auf, daß Popmusik eben auch nicht das belanglose akustische Raumspray der Konsumgesellschaft sein muss, sondern durchaus wichtige Inhalte mit Stil und Nachdruck transportieren kann. Kommt vorbei und entdeckt Neuland! 

Das Blechschloss ist barrierefrei und ein Raum ohne Konsumzwang. Nähere Infos zum Ort findet ihr auch in unserem Blog. Es gibt keinen Ticketvorverkauf, kommt einfach an die Abendkasse und zahlt bei einem Mindestbetrag von 5 € einfach das, was es euch Wert ist bzw. was ihr ermöglichen könnt.  

Wir bitten alle Inhaber eines Festivalbändchens, beim Check In anzugeben, ob ihr eines der Konzerte im Blechschloss besuchen wollt, damit wir auch sicher stellen können, daß ihr auch rein kommt. Ihr werdet dazu noch einmal im Vorfeld per Mail informiert. Bitte achtet auf die tagesaktuellen Zutrittsregeln entsprechend der geltenden Verordnungslage.

SIKSA

Siksa ist ein polnisches Slangwort für eine naive und sexuell attraktive junge Frau. Es ist auch der Bandname von zwei Künstler:innen (der Spoken-Word-Poetin und Punksängerin Alex Freixeit und dem Bassisten Buri), die es geschafft haben, bestimmte Teile der Gesellschaft in Unruhe zu versetzen. Das Siksa-Duo ist eines der umstrittensten polnischen Kunstprojekte der jüngeren Vergangenheit, das mit seinen radikalen und brutal ehrlichen Auftritten das Patriarchat von Auftritt zu Auftritt zerschlägt. Ihre Shows kommen aus den Bereichen Punk, Literatur und Theater und sezieren das europäische Bewusstsein. Um ihre eigenen Worte zu zitieren: „SIKSA ist ein Mädchen mit einer Mission.“ Sie spielte mehr als 250 Shows in Polen und in ganz Europa (Vereinigtes Königreich, Frankreich, Griechenland, Estland, Norwegen, Weißrussland, Litauen, Niederlande, Österreich, Deutschland, Italien, Tschechische Republik, Slowakei, Dänemark, Schweden) in Musiklokalen, besetzten Häusern, zeitgenössischen Kunstgalerien und auf großen und DIY-Festivals.

SIKSA ist eine kunstvolle flugunfähige Kreatur aus einem verbrannten Wald. Sie ist dein alter Freund – die Kunst. Sie ist nichts anderes als die gewöhnliche Variante eines Tiers und nichts anderes als die zitternde Variante eines Menschen. Gequält von dem winzigen, immerwährenden Ball der Unruhe wischt sie sich eine von der Luft getrübte Träne von einer staubigen Couch. Und schon geht sie wieder auf ihre Abenteuer der THE USES OF ENCHANTMENT. Ihr Instinkt führt sie durch die Straßen, und dank der holprigen Sprachen konnte sie tatsächlich auf den Geschmack kommen. Und du kannst deinen Augen aus Kohle immer noch nicht trauen … Und dann, ganz plötzlich! SIKSA wirbelt im Rauch herum! SIKSA schläft für einen Moment ein, und wir alle wissen: SIKSA in den Schlaf zu versetzen ist eine wahre Leistung. Sie hat 7 Jahre lang geschlafen und nicht eine einzige Nacht. Verabschiede dich also nicht von ihr – sie könnte noch nützlich werden.

Finna

Liebe, Wut, Rotz und Glitzer treffen auf klare Statements und queerfeministisches Empowerment. Rapperin Finna ist eine grinsende Rebellin mit Riesenstimme, die sich für sexuelle Selbstbestimmung, gegen Homophobie und Bodyshaming stark macht. Eine Powerfrau, die durch starke Softness und bestechende Ehrlichkeit nicht nur auffällt, sondern sich als bleibender Eindruck in die Herzen spielt. Finna ist Solo oder auch als Teil des neuen feministischen Hip Hop Kollektivs Fe*Male Treasure auf unzähligen Bühnen live unterwegs und schlägt auch über die Rap-Sphäre Alarm. Im Frühjahr 2022 erscheint Finnas Debütalbum bei Audiolith Records – hier gilt: „Zartcore“ bleibt Zartcore und Musik bleibt politisch!

Geballte Jazzpower, leichtfüßig, zart und delikat bis schwermütig, wagneresk und rauschartig. Gagatrio spielt Eigenes und Geklautes und bedient sich dabei aus allen Schubladen der subkulturellen Hochkultur. Hendrix slams Parker, Lemmy meets Trane, Baby Dodds bangs his drums.

2G+

Virtuoser Fingerstyle, Einflüsse aus klassischer Konzertmusik, Jazz und Weltmusik: Mit seinem Können hat sich SÖNKE MEINENin der nationalen und internationalen Gitarrenszene einen herausragenden Ruf erspielt.
Jegliche tradierte musikalische Schubladen hinter sich lassend, machte ihn sein kompromisslos-eigener und gleichermaßen frischer und nahbarer Sound zum Preisträger diverser Wettbewerbe - im Jahre 2016 gleich bei zwei der renommiertesten weltweit: als Gewinner des „Guitar Masters“-Wettbewerbs und Sponsoring-Preisträger des „European Guitar Awards“. Gitarrenlegende Tommy Emmanuel nennt ihn „einen der kreativsten Gitarristen der aktuellen Gitarrenszene“.
Nach dem Erfolg seines Debütalbums „Perpetuum Mobile“ (2016) und Tourneen u. a. in Australien, China, Japan, Russland sowie nahezu allen europäischen Ländern, übernahm Sönke Meinen bei seinem zweiten Soloalbum „Spark“ erneut die Rollen des Gitarristen, Komponisten und Produzenten.
Heute stellt er das Album live im offiziellen Release-Konzert in der Tonne vor. 

Virtuoser Fingerstyle, Einflüsse aus klassischer Konzertmusik, Jazz und Weltmusik: Mit seinem Können hat sich SÖNKE MEINEN in der nationalen und internationalen Gitarrenszene einen herausragenden Ruf erspielt.
Jegliche tradierte musikalische Schubladen hinter sich lassend, machte ihn sein kompromisslos-eigener und gleichermaßen frischer und nahbarer Sound zum Preisträger diverser Wettbewerbe - im Jahre 2016 gleich bei zwei der renommiertesten weltweit: als Gewinner des „Guitar Masters“-Wettbewerbs und Sponsoring-Preisträger des „European Guitar Awards“. Gitarrenlegende Tommy Emmanuel nennt ihn „einen der kreativsten Gitarristen der aktuellen Gitarrenszene“.
Nach dem Erfolg seines Debütalbums „Perpetuum Mobile“ (2016) und Tourneen u. a. in Australien, China, Japan, Russland sowie nahezu allen europäischen Ländern, übernahm Sönke Meinen bei seinem zweiten Soloalbum „Spark“ erneut die Rollen des Gitarristen, Komponisten und Produzenten.
Heute stellt er das Album live im offiziellen Release-Konzert in der Tonne vor. 

Es ist soweit! Wir feiern das erste virtuelle Warmup einer real life ROUTINE. Und zu diesem Anlass gibt es direkt noch eine weitere Premiere: Mit “Hörverstehen” wollen wir euch hin und wieder auf eine Reise durch diverse Genre und Subgenre, zu epochalen Ereignissen und herausragenden Persönlichkeiten der Musikgeschichte einladen. Den Anfang macht der Dresdner Techno Veteran Lockertmatik mit einem Trip ins Universum des Detroiter Musikprojekts Underground Resistance. Wie das Label um Jeff Mills, Robert Hood und Mad Mike Banks den Techno der 90er prägte und die elektronische Musik bis heute beeinflusst, erfahren wir in einem kommentierten DJ-Set der Extraklasse. Eine konzertante Zeitreise back to the roots! Anschließend zerlegt Lucie Vuittong den virtuellen Raum in seine Einzelteile.

Hörverstehen: Underground Resistance
Lockertmatik (MDR, MORD)
Lucie Vuittong (lila drache, slotfighter, tranceXperts)

Jedes virtual Warmup ist zugleich eine Vernissage, in der wir jeweils ein Werk junger Künstler:innen präsentieren, die sich über unseren Call for Artists im vergangenen Jahr bei uns gemeldet haben. Dieses Mal 3D Kunst von: 

Artourette (Dresden)

Dank einer Kooperation mit den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden stellen wir euch außerdem jeweils ein photogrammetrisch erfasstes Kunstwerk aus der Porzellansammlung vor:

Teekanne (China, Qing-Zeit 1644–1911, Ära Kangxi 1662–1722, um 1700)

Stream:
virtual.objektkleina.com

Zu einem einer musikalischen Walpurgisnacht im Hole Of Fame laden Wolf F., Oh Nico und Theben.
Folgt ihnen über Landstraßen, Balkone und durch den Schlamm in den Mai. Für diesen Abend arrangieren die drei Musiker Songs aus ihren jeweiligen Repertoires, die sie teils solo präsentieren, teils gemeinsam neu interpretieren. Folk Pop Rock Blues mit zwei Gitarren und Percussion.

"Berauscht euch Freunde trinkt und liebt
und lacht und lebt den schönsten Augenblick.
Die Nacht, die man in einem Rausch verbracht,
bedeutet Seligkeit und Glück."

Dem ist nicht allzu viel hinzuzufügen; außer vielleicht, dass unser Buddy Marcel Koar an diesem Abend hinter den Decks stehen wird. 

Er bezaubert mit seiner Musik auf natürliche Art: mit seiner Herzlichkeit und Frische lädt er die Gäste ein, seiner stimmungsvollen Vision von wunderschönem blauen Meer, geschmeidigen Strand und großen grünen Palmen zu folgen. Mit ihm wird die Nacht zum Tag, bei der sich auch der dunkelste Keller wie ein sommerliches Open Air unter guten Freunden anfühlt.

Da ist es nur konsequent, wenn er diese Nacht mit seinem Brother in Music Dario aka DJ DVB gemeinsam den Keller des "Rausch" zum Strahlen bringt.

THE WHIFFS - so viel Melodie, so viel Energie, so viel Power, so viel Pop! Würde man die Musik des Vierers aus Kansas City in Dosen füllen, wäre das Ergebnis wahrscheinlich ein Energy Drink mit dem Warnhinweis: "Vorsicht! Kann bei übermäßigem Verbrauch zu Herzrasen führen!" Außerdem wäre da neben der Süße und dem Wachmacher-Effekt noch eine andere Note: Eine Prise zusammengefegtem Kehricht aus einer alten amerikanischen Mehrzweckgarage, die dir beim Verzehr noch ein bisschen den Zahnschmelz abschmirgelt. Praktischerweise haben sich die Jungs einen Namen ausgedacht, der ein bisschen so klingt, als würde man eine Dose dieses Getränks öffnen: WHIFF - GLUCK GLUCK GLUCK - Rülps!

2. Versuch: Wie immer mit Ska, Rock Steady und Reggae Schallplatten aus der goldenen Ära jamaikanischer Musik. Wir begrüßen Kingston Headroll aus der Hauptstadt als unseren Gast und können es kaum erwarten endlich wieder im Ostpol zu sein.

Na, wisst ihr noch wie das geht mit dem Wippen und Nicken und vor allem mit dem Füße shuffeln? Wir üben das mal zu den Klängen von Indie und Co. zusammen mit Disaster! Disaster!

Also, wie wärs? Die Indie-Plattenkoffer sind gepackt- mit allerlei tanzbaren Schoten für jung und alt und allem mittendrin.Kommt vorbei in die Lieblings-Groove, auf einzweidreivier Lieblingsbierchen und zeigt eure fünfsechssiebenacht Lieblingstanzmoves.

Let’s bloom together!

Wir möchten ein Ort sein an dem sich unsere Gäste frei und sicher fühlen. Diskriminierungen aufgrund des Geschlechtes, der sexuellen Orientierung, der Hautfarbe oder der Herkunft werden in unserem Club nicht toleriert. Bitte gebt aufeinander acht und unseren Mitarbeiter*innen Bescheid, wenn Euch derartiges Verhalten auffällt oder selbst widerfährt.

2G+

RRRRRRR, es wird NASTY! Gerade erst haben die spanischen Toreros Dub Elements mit eben jenem Track „Nasty“ ihren Einstand für UTM-Records gegeben, dabei die Fetisch-Peitsche ausgepackt und einen hektischen Disco-Slammer im Gewand von oldskooligem Rave-Sound der frühen 90er durch den Darkroom gezogen – und schon feiern wir das Release mit ihnen als Headliner. Seit das in Sevilla ansässige Duo Dub Elements Anfang 2009 in die spanische D&B-Musikszene gestürmt ist, hat es sich dank seines einzigartigen Sounds, gespickt mit ansteckenden Bass-Hooks, zwingenden Beats und Slices & Bleeps einen inzwischen nicht mehr wegzudenkenden Namen gemacht. Mit ihren energiegeladenen Shows haben sie sich Fans in ganz Europa gemacht und wurden zu einem der begehrtesten Durchbruch-Acts der Stunde. Indes ist es dem spanischen Duo gelungen, eine Reihe von Dancefloor-Hymnen zu kreieren, die es bis auf Labels wie Shogun Audio, Viper, Eatbrain oder Hospital geschafft haben. Mittlerweile haben sie ein Dauer-Abonnement in den Beatport-Charts und spielten Shows auf Festivals wie Dreambeach, Let It Roll, Medusa oder Defqon1. Freut euch mit uns auf eine beeindruckende Performance von Dub Elements!
Im Support gibt´s obendrauf die Sounds von Epsillon., MTS, Dubtunes, DJ Force und SMA. 
Let´s get nasty!

Der Einlass ist auch P16 mit Muttizettel möglich!

Es gibt keine Maßnahmen mehr.
Bitte macht aber auch gern generell einen Test!

Auch wir finden den Krieg ganz furchtbar und möchten die Flüchtlinge unterstützen. Daher werden wir einen Teil unseres Gewinns spenden! Außerdem stellen wir eine Spendenbox am Einlass auf!

Weißt du noch, als du aufgewacht bist? Kam dir doch ganz komisch vor.

Nun bist du und ich - dein wöchentlicher Sehnsuchtsort - richtig wach. Der ganze Staub von 2 Jahren kultureller Apokalypse ist von den Oberflächen gepustet und drunter sind doch die alten Lieben hervorgekommen. Klar, ein bisschen Flimmerbilder haben wir alle noch im Kopf.

Die eine oder andere Hardware wurde prophylaktisch ersetzt und natürlich jede Menge Updates und Patches eingespielt. Die Technoladestation ist jetzt wieder verfügbar und braucht kein lästiges Abo. Und du kannst trotzdem immer wieder laden, bevor der Akku leer wird.

Los, lass ma' raven gehn!

Bitte bleibt zu Hause, wenn ihr euch krank fühlt. Zutritt erhaltet ihr nur mit einem negativen offiziellen Test, der nicht älter als 8h ist. Unser Testzentrum hat ab 20 Uhr geöffnet und bietet für alle kostenlose Schnelltests. Damit alles reibungslos und schnell abläuft, nutzt bitte die Anmeldung über den Link unten.
Ihr bekommt zum Einchecken zur Veranstaltung dann einen persönlichen QR-Code per Mail, den ihr immer verwenden könnt und nur noch vorzeigen müsst.
Ob ihr einen Test mitbringt oder vor Ort macht, bringt voraussichtlich weder Vor- noch Nachteile.

Voranmeldung zum Schnelltestzentrum unter diesem Link (am Testzentrum muss nur noch QR vorgezeigt werden).

ENDLICH können wir unsere verschobene Veranstaltung von letztem Jahr nachholen! Hier nochmal unser glorreicher Text dazu:

Küchenrave macht einen U-Turn und liefert euch erneut ein kulinarisches Himmelfahrtskommando im Club Paula!

Dieses mal lassen wir allerdings das DnB-Bouquet links liegen und ziehen straight weiter zum All-You-Can-Bass Tisch. Von Hip-Hop, über UK-Grime bis hin zu Dubstep grasen wir jeden Zentimeter ab, bis auch die letzte Kuh blöd aus der Weide guckt.

Macht euch also gefasst auf dicke WobWob's, ohrenfeindliche wewewewewe's und noch verheerendere WHHEEEEUUWZZS. Euer Ohrenklempner wird's euch danken.

1G (alle getestet)

Thema heute: Wie versprochen, möchte ich euch die Neuauflage von ROUTINE vorstellen! Der Klassiker aus dem Hause oka ist nach 5-monatiger Entwicklungsphase zurück und ich durfte schon vor dem offiziellen Start am 30.4. einen Blick für euch rein werfen! Erster Eindruck des Reboots: alles wie immer! Hier und da wurde das Setting überarbeitet, kleinere Bugs wurden entfernt und Details eingefügt. Aber es braucht niemand Angst haben, sich nicht zurecht zu finden. Das charakteristische Gameplay ist so intuitiv wie wir es aus den Anfängen kennen und lieben. Hartgesottene ROUTINE-Fans dürfen also zurecht darauf hoffen, dass das erste Communityevent nach langer Pause mit alten Qualitäten überzeugen kann. Dennoch wartet ein Haufen neuer Charakter, Kombos und Endgegner darauf, entdeckt zu werden. Ich empfehle euch wärmstens auch das Extensionpack „Mixed Reality Weekend Society“ mitzunehmen, mit dem ihr in einer verrückten Testmap Erfahrungspunkte sammeln könnt.

Voraussetzung für den Einlass ist ein negatives Schnelltestergebnis, nicht älter als 12h, im Abgleich mit dem entsprechenden Ausweisdokument. Tests können an den offiziellen Stellen durchgeführt werden. Vor unserer Tür werdet ihr zwischen 22 und 03 Uhr die Möglichkeit haben, euch testen zu lassen.
For entering the club you need to show a document of a negative rapid Antigen Test - issued by an official test center and not older than 12h. To verify your documents please show your ID. We will also be testing in front of the club from 10pm to 3am.

Wir sind uns der Situation hoher Inzidenzen und der generellen Fehleranfälligkeit von Schnelltests bewusst und das sollte auch euch klar sein! Vermeidet unnötige Infektionsrisiken – im und außerhalb des Clubs. Bleibt Zuhause wenn ihr euch auch nur ein bisschen krank fühlt und macht wenn möglich ein bis zwei Teste mehr unter der Woche.
We know about all that was is going on right now and we know there will be a risk of infection. So we also need you to make the party – as much as possible – a safe place – so don’t take any unnecessary risks when you’re in the club, stay at home, when you’re feeling sick and if you can, try to do 1-2 more tests until the weekend.

Beachtet die gängigen Hygieneregeln! Im Eingangsbereich, auf den Toiletten sowie an der Bar wird Desinfektionsmittel stehen.

Please be aware of the common hygienic rules that you can check out at several places at the club. Hand sanitizer will be offered at the toilet, entrance and bar.

Wir empfehlen weiterhin die Nutzung der CoronaWarnApp.
We still recommend the use of the CoronaWarnApp.