In diesem Jahr finden die Libertären Tage vom 11.-17.09.2023 an verschiedenen Orten in Dresden statt. Das bedeutet eine ganze Woche voller Programm, eine Woche voller Anarchismus. Freut euch auf Vorträge, Workshops, Bücherstände, Filme, sowie leckeres veganes Essen, Austausch Diskussion und praktische Umsetzung.
Also, egal ob ihr gerade das erste mal von Anarchismus hört oder die LiTa schon seit Jahren fett in eurem Kalender stehen-kommt vorbei und bringt eure Freund*innen mit.

Am Wochenende vom 15.-17.09.2023 werden die Libertären Tage erneut gemeinsam mit den Datenspuren stattfinden – Die libertären Datentage! Die Datenspuren sind eine Veranstaltungsreihe des Chaos Computerclubs Dresden (C3D2). Ab Freitag finden die Veranstaltungen im Zentralwerk in Dresden statt. Im Hof des Zentralwerks lässt es sich gut leben! Neben dem Programm der Libertären Tage warten verschiedene Info- und Buchstände auf euch und vielleicht gibt es ja sogar Crêpes!

Programm

Auch in diesem Jahr richtet der Chaos Computer Club Dresden (C3D2) den jährlichen Datenspuren-Kongress rund um das Thema Technik und Gesellschaft aus. Der Verein ist ein Zusammenschluss von Hackern, der sich öffentlichkeitswirksam für Computersicherheit einsetzt. Im Rahmen der Veranstaltung werden verschiedene Vorträge und Workshops angeboten. Das Angebot richtet sich ausdrücklich auch an Leute, die keine umfassenden Vorkenntnisse mitbringen. „Uns geht es darum
zu zeigen, wie technische Entwicklungen unsere Gesellschaft beeinflussen und gleichzeitig Politik und Gesellschaft den technischen Fortschritt prägen“, sagt Sandro Jäckel, Vorstandsmitglied des Trägervereins Netzbiotop e.V.

Programm

Nach einem erfolgreichen Jahr 2022 mit über 11 Million monatlicher Hörer auf Spotify, 300 Million YouTube Views, über 50 Shows auf der ganzen Welt u.a. beim Tomorrowland, Parookaville und Coachella Festival und kürzlich einer Grammy Nominierung für seinen Remix von Lizzo's 'About Damn Time', zieht es Purple Disco Machine bald zurück in die Heimat: 
 
Wir freuen uns, den gebürtigen Dresdner am 15.09.2023 in der Jungen Garde willkommen zu heißen!
 
Mit seinem Nu-Disco / Upbeat Sound hat Purple Disco Machine in den letzten Monaten Fans auf der ganzen Welt begeistert und zahlreiche Radio-Erfolge gefeiert. Sein letztes Album "Exotica" hat es in die deutschen Top 10 Album Charts geschafft, die Nr. 1 in den Europäischen Airplay Charts und es gab zahlreiche Auszeichnungen für Singles wie "Hypnotized", "Dopamine", "Fireworks" und "In The Dark". Unter anderem hat Purple Disco Machine Remixe für einige der weltweit erfolgreichsten Künstler, wie Elton John & Britney Spears, Diplo, Lady Gaga, Dua Lipa, Calvin Harris, Mark Ronson, Lizzo und viele mehr produziert.

Wir feiern die erste lange Theaternacht in dieser neuen Spielzeit. Eine Nacht mit fünf Tanz-Soli, einer Fake-Radio-Sendung, mit einem Italo Disco-DJ-Team und einigen Überraschungen. Erlebt mit uns ein Spätsommerabenteuer (fast) im ganzem Haus!

20 Uhr:
TANZ-SOLI
"Bau.Auf.bau.ab" von Jule Rottluff und Benjamin Rottluff (20 Minuten)
"RevoTanz" von Seraphine Detscher mit Chiara Detscher (15 Minuten)
 

21 Uhr
WELLE FUNKLOCH Fake-Radioshow
Da sitzen sie, die drei angehenden Moderatoren: Toni, Kosmopolit und Aktivist im Ruhestand, hat viel Verständnis und seinen Sohn Niklas mitgebracht. Mikki Monaco, Schlagersänger in der ehemaligen DDR, ist nach langer Funkstille endlich wieder am Mikrofon. Monte, der akribische Denker, trägt schwarz und hat die Schlafkrankheit, nach einem Anfall kann er sich immer an nichts mehr erinnern. Die drei sind Freunde und gehen jetzt mit ihrer eigenen Radio-Show auf Sendung!

22 Uhr:
TANZ-SOLI
"Au nom de la liberté“ von Sékou Bamogo (10 Minuten)
"In the Inside“ von Odbayar Batsuuri (10 Minuten)
"Little Night Dreamers" von Michael Tucker mit Chiara Detscher (8 Minuten)

23 Uhr
Party mit den Dresdner Kings of Italo Disco, The Moroders

Die sächsische Meisterschaft im Poetry Slam kommt wieder nach Dresden!
Die 6 besten Slammerinnen und Slammer der vergangenen Saison versammeln sich in der Hauptstadt!

Poesie wie ein warmer Sommerregen: Wortgewitter wabern durch die Luft, Reimkaskaden gießen nieder, Luftschlösser schlagen Purzelbäume, Lachflashs rollen donnernd durch den Saal, Pointen schlagen ein wie Blitze. Wenn sich die lustigsten, feinfühligsten und geistreichsten Poet:innen des Freistaats treffen und um die Krone der Dichtkunst streiten.

Und ihr? Entscheidet wer gewinnt! Welcher Text hat euch am meisten berührt, welche Performance begeistert, über welche Pointe lacht ihr nur beim Gedanken daran?

Der Kaktus in der Garage. Was nach einem Stillleben in schwarz-weiß klingt, entpuppt sich in Wahrheit als aufregend bunte Souljazz-Erfahrung. Mit der Orgel im Zentrum der Band, heben die vier jungen Musiker ihren Sound mit eigenen Kompositionen ins Heute. Sie schwingen, schwelgen und schwitzen sich durch eine energetische und groove-orientierte Performance, die Intellekt und Affekt gleichermaßen zum Tanzen bringt. Inspirationen fürihre Musik suchen sie sich hierfür u.a. bei Larry Goldings, John Scofield und Joshua Redman.

Einen gefährlichen Hüftschwung im Gepäck, tragen sie Ihren Sound aus der Garage voller
alter Cadillacs nun in die Clubs der Welt.

Seltsam eingängig – so könnte man die Musik von BUILDING INSTRUMENT beschreiben. 
Die norwegische Band bewegt sich in einer Art fruchtbarem Niemandsland zwischen Electronica, klugem Zukunfts-Pop und etwas Mystischem, Geheimnisvollen. Es kommt nur selten vor, dass Musiker, die mit Improvisation und Experiment arbeiten, so gut auf zeitgenössischen Stil und Geschmack eingestellt sind, dass ihre Arbeit über das "Ernste" oder "Populäre" hinausgeht und wie eine wirklich neue Art Musik klingt, die auf beiden Ebenen gleichzeitig mitschwingt. Building Instrument aus Bergen ist eine solche Gruppe.

Das Trio begann 2008 zusammen zu spielen, und ihre ursprüngliche Idee war es, elektronische Musik zu erforschen, was jedoch sehr bald zugunsten eines akustischeren Fokus' aufgegeben wurde. 
Multiinstrumentalistin und Sängerin Mari Kvien Brunvoll, die häufig mit Kate Bush oder Björk verglichen wird, singt ein vom Dialekt ihrer Heimatstadt Molde eingefärbtes Norwegisch. Sie wurde von Bugge Wesseltoft schon vor Jahren als "Ausnahmentalent" beschrieben und ihr Solodebüt erschien seinerzeit auf Wesseltofts Label Jazzland Records. Später landete sie einen veritablen "Hit" mit ihrem Song "Everywhere You Go" und dessen Remix von DJ Ricardo Villalobos. Auch Schlagzeuger Øyvind Hegg-Lunde kam bereits zu höheren Ehren – als Drummer für José Gonzalez auf dessen Welttourneen.

Mit ihrem zerbrechlichen und zugleich kraftvollen Gesang, dem hypnotischen Schlagzeug und den verträumten, spacigen Synthie-Sounds macht BUILDING INSTRUMENTs elegante, fantasievolle und sensible Musik geradezu süchtig. Mitunter verlockt das Gespür für Groove, den die Band hat, sogar schon fast zum Tanzen. Man versteht sehr schnell, warum das Magazin Westzeit dem jüngsten Album der Band vier Sterne gab und schrieb: "Kurz: Sie bereiten eitel Freude!"

Schwangerschaftsabbruch in Literatur und Film

Sie wissen nicht, was sie wollen, sind egoistisch oder werden ihres Lebens nicht mehr froh – so oder ähnlich werden Frauen, die abtreiben, häufig beschrieben oder als Figuren konstruiert. Doch woher kommen diese eindimensionalen Narrative und warum halten sie sich so hartnäckig?

Die Kulturwissenschaftlerin Franzis Kabisch arbeitet seit Jahren zur Darstellung von Schwangerschaftsabbrüchen in Film und Fernsehen. Die Autorin Charlotte Gneuß hat 2023 die literarische Anthologie Glückwunsch – 15 Erzählungen über Schwangerschaftsabbrüche herausgegeben. Gemeinsam laden sie zu einem Gespräch über die Darstellung von Abtreibungen in Film- und Literaturgeschichte. Denn die Schuld-Scham-Reue-Narrative haben sich längst verselbstständigt, sind in unsere Körper und Seelen eingedrungen und gehen meistens auf Kosten jener, die schwanger werden können. Es ist an der Zeit, neue Bilder zu schaffen, neue Plot-Twists zu schreiben und unsere Happy Ends selbst zu bestimmen. Gneuß und Kabisch laden ein, Fiktion als feministisches Handwerk zu begreifen.

Charlotte Gneuß // Sozialarbeiterin, Autorin und Studentin des szenischen Schreibens an der UDK Berlin. Gemeinsam mit Laura Weber ist sie Herausgeberin des Erzählbands „Glückwunsch – 15 Erzählungen über Abtreibungen“

Franzis Kabisch // Künstlerin, Kulturwissenschaftlerin und Pro-Choice-Aktivistin. Ihre Arbeit zu Abtreibungen in Filmen und Serien hat 2019 als Dokumentarfilmprojekt begonnen und wird aktuell als Promotion an der Akademie der bildenden Künste Wien weitergeführt. Sie teilt ihre Ergebnisse auf dem Insta-Kanal @abortion.tv, als Lehrbeauftragte an Unis oder in Zeitschriften wie dem Missy Magazine.

Die Sommerpause in der Veränderbar ist vorbei! Und prompt herrscht Pogo-Alarm: Wir servieren euch eisgekühlten Hardcore der Prügelknaben und -mägde von M.O.R.A. aus dem hohen Norden! Straight aufs Maul. So, wie das muss. Der Support kommt vom lynchen aus Leipzig.

Das in Paris ansässige Quartett Insólito UniVerso hat sich 2016 mit dem Ziel gegründet, einen Musikstil zu kreieren, der in den venezolanischen Traditionen verwurzelt ist und gleichzeitig offen für Zeitgenössisches ist. Die Band lässt sich dabei von Psychedelic Folk, elektronischer Experimentalmusik und traditioneller lateinamerikanischer Musik inspirieren – und insbesondere von den Rhythmen und Instrumenten der venezolanischen Folklore. Aus all diesen Einflüssen kreiert die Band einen einzigartigen Sound, der die venezolanische Musik in unerhörte Gefilde führt.

Okda
Empty Preset - der Titel von OKDA's Debut-EP ist nicht zufällig gewählt. Die Mitglieder des New Alternative Rock Trios sammelten mit ihren früheren Bands bereits über mehr als ein Jahrzehnt lang nennenswerte Live- und Studioerfahrung. Aber als Sänger und Gitarrist Peter Vanselow OKDA gründete, begann er ein neues Kapitel. Ihr Sound bestehend aus Chevelle's Rohheit, den Hooklines von Incubus und der Melancholie von Staind bringt eine einzigartige Mischung hervor, von der man nicht genug bekommen kann. Empty Preset repräsentiert die Vielseitigkeit der Band mit Stoner Gitarrenriffs, ergreifenden Balladen und symphonischen sowie elektronischen Elementen. Aber vor allem liefern OKDA einprägsame Melodien, die eine Extrarunde in den Gehörgängen ihrer Zuhörer drehen.

Fargo
Da braut sich etwas zusammen. Auf ihrer neuen Platte stellt Fargo, die Postrock-Band aus Leipzig, vier Instrumentalstücke, betitelt nach deutschen Städten, vor, die den Himmel beben, einstürzen, träumen, auferstehen lassen. Sie durchstreifen leere Straßen und dunkle Häuser. Das 2012 gegründete Quartett, seit 2017 mit neuem Bassisten und Gitarristen, dekonstruiert in aufwendig und klug organsierten, mitreißenden wie bestürzenden Songs eine postmoderne Welt, die sich an scheinbar anonymen Machtstrukturen abarbeitet. In Fargos überzeugenden Dramaturgien klingen die Gitarren mal wie Klavier, Streichinstrument, Synthesizer, kommunizieren miteinander, fallen einander ins Wort, treiben einander voran, während Bass und Schlagzeug stoisch Takt und Tempo vorgeben.
So entstehen Stücke von dichter Klarheit und innerer Dramatik, deutlich härter als früher, manchmal so, als ob eine geheime Armee marschiert, um die Vielfalt gegen die Einfalt zu verteidigen. Die komplexen, weit ausgreifenden Stücke breiten musikalische Texturen aus, die sie spannungsvoll miteinander verweben und verfremden, um sie in einem furiosen Finale strahlend aufgehen zu lassen. Entfernte Verwandte sind die Klangexplosionen von Russian Circles oder die sphärischen Landschaften von Sigur Rós.

Du tanzt zu den wunderschönsten Hymnen der jüngeren Musikgeschichte. Dir noch bisher unbekannte Lieblingssongs wirst du auch entdecken. All das auf der Tanzfläche der GrooveStation - wir alle wissen, wie gut wir dabei aussehen werden!

Cold Diggin‘s 45 allnighter … brings you the freshest from hip hop, funk, reggae and editz of our 45 crates … B2B business, Vinyl only, no Serato … Cold diggin, ya dig!!

Timetable
22:00-23:30 CHRL (GetWounded)
23:30-01:00 Hateyourfriends (Solar Soundsystem)
01:00-02:30 Lamou (Frequenzfamilie) x Jil André
02:30-04:00 Dj_PauLe (Lust&Laune)
04:00-05:00 DJ Motrick (Onlybass)

Rules
P18!
Wir versuchen allen einen "Safe Space" zu bieten
Kein Platz für Rassimus, Sexismus und Homophobie
Großes Soundsystem
Achtet auf eure Ohren
Nicht barrierefrei