Der Dresdner Verein und Künstler*innen-Kollektiv METAKNOTEN lädt zur dritten Edition der DIWO WEEK ein. Die DIWO WEEK ist eine Workshopwoche, die darauf abzielt, die lokale Szene sowie international agierenden Künstler*innen durch Input-Vorträge, Talks und Workshops zu vernetzen. Unser Ziel ist es Künstler*innen, Medienmacher*innen, DIY-Enthusiast*innen und jeden Menschen mit Interesse an multimedialen, digitalen und analogen Kunstformen eine Plattform zu bieten. Hier können sie ihre Interessen auszuleben, Neues zu erlernen, Projekte zu starten, und die entstandenen Ideen zugänglich zu machen. In „Hands-On“ Workshops stellen Expert*innen auf verschiedenen Gebieten ihre Arbeiten vor und teilen ihr Wissen mit den Teilnehmenden. Die DIWO (Do-It-With-Others) Praxis steht dabei im Mittelpunkt, als ein emanzipatorisches, freiheitliches und gemeinschaftliches Entwicklungsmodell sowie erweiterte Praktik des DIY (Do-It-Yourself). Wir laden dazu ein, eine Woche lang in die Stadtknd Manufaktur Dresden einzutauchen, gemeinsam kreativ zu sein, sich auszutauschen und voneinander zu lernen.

15 Uhr Retro Roboter – Miniskulpturen und Schmuck durch Upcycling von Elektronikschrott
Tomislav Zidar ist ein kroatischer Schmuck- und Installationsdesigner, bildender Künstler und seit mehr als zwanzig Jahren aktiv. Er hat seine Werke auf zahlreichen Kunstfestivals und -messen sowie in Galerien in Kroatien und im Ausland ausgestellt. Der in Zagreb lebende Künstler zieht sich gerne in sein Atelier zurück und erschafft aus ausrangierter Technik Roboterwesen, die dann ihr Leben in den Händen vieler zufriedener Menschen fortsetzen. Seine Arbeiten werden weltweit verkauft und zeichnen sich durch sehr grazile detailverliebte Umsetzung aus. Zur DIWO Week 2024 werden wir gemeinsam mit den Teilnehmer*innen lernen aus Elektronikschrott sehr hochwertige Schmuck- und Designobjekte zu erschaffen.
Hinweis: Der Workshop wird in englischer Sprache stattfinden.

20 Uhr GaudiLabs, Open Culture Technology (Remote Vortrag)
GaudiLabs - Liebe, Kunst, Wirtschaft und Wissenschaft. Wir forschen an Open-Source-Methoden, -Verfahren und -Geräten und betreiben ein erfolgreiches Geschäft mit offener Hardware. Produkte wie OpenTheremin, PocketPCR und OpenDrop werden in GaudiLabs entwickelt und produziert.

Urs Gaudenz ist Mikroingenieur und interdisziplinärer Wissenschaftler und arbeitet in Luzern, Schweiz. In seiner beruflichen Praxis nutzt Urs Gaudenz verschiedene Arbeits- und Ausdrucksformen wie die Entwicklung von Prototypen, offene wissenschaftliche Forschung und kollaborative Workshops. Er ist Gründer von GaudiLabs und Mitbegründer der Hackteria International Society und des GOSH-Treffens für offene wissenschaftliche Hardware.

21 Uhr Alles ist Eins. Ausser der 0 - Screening
Sie sind Aktivisten, Spione, Genies: Ohne die Hacker schiene uns die schöne bunte, digitale Informationsgesellschaft als bestmögliche aller Welten. Sie sind die Aufklärer, die der blinde Glaube an die mehr oder weniger sozialen Netzwerke nötig hat. Am Anfang der Hacker-Kultur stand Deutschlands erster digitaler Bürgerrechtler: Wau Holland ist der Visionär einer demokratischen digitalen Kultur. 1981 gründete er mit einer Handvoll Mitstreitern den Chaos Computer Club (CCC), der durch spektakuläre Hacks und später durch Verstrickungen mit den Geheimdiensten weltbekannt wurde. Wau Holland und der CCC stehen für eine Praxis des ungehinderten sozialen Austauschs mit den Mitteln der Maschine. Digitalisierung ist für sie nicht nur Heilsbringer, sondern eine Regierungstechnik, von der nichts weniger als der soziale Zusammenhalt der Gesellschaft abhängt. Vom Computer-Nerd zum Datenkünstler, vom Einsiedler zum Medienstar, vom subversiven Hacker zum Verfechter der Demokratie: Der energiegeladene Dokumentarfilm ALLES IST EINS. AUSSER DER 0. zeigt mit cleveren Montagen, wie die großen Fragen unserer Gegenwart das Leben und Wirken Wau Hollands durchzogen. Gerade für die heutige Dynamik des Internets, in der eine Meinung nicht nur freie Äußerung, sondern immer auch eine Waffe ist, wirkt die Hackerethik des CCC wie ein Mahnmal zivilgesellschaftlicher Werte.
ALLES IST EINS. AUSSER DER 0. erzählt eine Geschichte digitaler Subversion: vom exklusiven Club zu einer Instanz, die heute bei allen Fragen der Netzpolitik zu Rate gezogen wird. Der Dokumentarfilm von Klaus Maeck und Tanja Schwerdorf setzt der bekanntesten deutschen Hackervereinigung ein stilsicheres, kraftvolles und würdiges Denkmal. Selten hat man ein so eindringliches Porträt über Zeitgeist-Pioniere gesehen, deren Weitblick für die Gegenwart so beeindruckend wie bereichernd ist.

Ort: Stadtknd Manufaktur, Kötzschenbroder Str. 9, 01139 Dresden

Anchor I live by the ocean And during the night I dive into it Down to the bottom Underneath all currents And drop my anchor As this is where I’m staying This is my home

Björk Guðmundsdóttir [ˈpjœr̥k ˈkvʏðmʏntsˌtoʊhtɪr], 1993

Mylasher und Marie Jeschke zeigen ihre Ausstellung Anchor vom 10.–19. Mai 2024 im C.Rockefeller Center Dresden. Den Anker setzen beide an ungewohnten Orten – auf der Suche nach neuen Gesichtern von Natur, begeben sie sich in eine intensive Auseinandersetzung mit der sie umgebenden Umwelt. Oft arbeiten sie im Freien und tasten malerisch und skulptural ihre Umgebung ab und gehen dabei Ko-Autorinnenschaft mit der eigenen Umwelt ein. Sie laden uns zum Eintauchen in eine bekannt geglaubte und nun neu künstlerisch übersetzte Umgebung ein. Wir blicken aus der Perspektive nicht-menschlicher Agent*innen, sozusagen bottom-up vom Meeresgrund aus, auf unser planetares Zuhause. Beide Künstlerinnen präsentieren eine neue Serie an Arbeiten und verorten sich gleichzeitig in einem für sie neuen Medium. Mylasher lebt und arbeitet in Leipzig, Jeschke in Berlin. 

Mittig im Ausstellungsraum steht eine Art Gate, auf dem Mylasher einige Arbeiten der Serie Moonage Daydream präsentiert. Die Serie  besteht aus 40 glasierten Keramikgefäßen und ist 2023/24 entstanden. Während des Arbeitsprozesses stehen für die Künstlerin Transformation und der Prozess als solcher im Vordergrund. Hierbei ist Mylasher in besonderen Umgebungen tätig – wie im Wald, im Fluss oder im Eis. In der intensiven Auseinandersetzung mit der eigenen Umwelt mit allen Sinnen, fließen die Elemente der Umgebung in den Prozess ein und die Künstlerin begibt sich in einen Schwellenzustand zwischen Realität und Unterbewusstsein, zwischen dem Außen und Innen. Die Gefäße sind eine Art Tor zu einer sprachlich nicht erfassbaren Welt. Hier, um ein Portal herum inszeniert, laden sie zu der Frage ein, was uns beim Durchschreiten des Portals auf der anderen Seite erwartet. Sie erzählen die Geschichten von künstlerischer Intuition und von der Verbindung zur Natur, aber auch von den kleinen Wesen, die sie beleben. Sind es Tiere oder Fabelwesen? Befinden sie sich in der Natur oder in einer Traumwelt? Mylashers Keramiken verhandeln auf eine poetische Weise das Zusammenspiel von Objekten und Materialien, Gedanken und Phantasie sowie dem menschlichen Körper als Medium und fragen danach, was es bedeutet, den Anker an einer Schnittstelle zwischen verschiedenen Welten zu setzen.

Es braucht einen tatsächlichen Anker, damit Marie Jeschke mit ihrer Leinwand Unterwasser malen kann und nicht durch den Auftrieb nach oben geschwemmt wird. Auf Basis künstlerischer Experimente hat sie eine Methode entwickelt, um unter Wasser malen zu können. Mit um den Körper gebundenen Farbtöpfen steigt sie ins Wasser hinab und wird dabei, genau wie ihre Leinwand, von Tauchgürteln gehalten. Die speziell präparierte Farbe, vermischt mit Leinöl, Pigmenten, Sand und Asche, trägt die Künstlerin direkt ohne weitere Hilfsmitteln auf die Leinwand auf. Nach und nach erkundet sie dabei unterschiedliche Gewässer und ihre Identität. Für die Serie 1. Mai war sie in Berliner und Brandenburger Gewässern unterwegs. Der Titel verweist auf die von der Künstlerin erlebte Ambivalenz zwischen dem ersten Mai als Tag des Anbadens in ihrer Kernfamilie und somit dem Start der Segel- und Freiheitssaison auf dem Wasser und dem Tag der Arbeit als Symbol für ein DDR-Regime, das seine autoritären Fühler auf dem Festland immer weiter ausstreckte. Für Ungeheuer unten warf Marie bei tiefster Kälte in der Spree in Berlin-Schöneweide ihren Anker. Ihre Malereien bleiben stets abstrakt, deuten aber figurative Gebilde an. Sie erinnern an bildgebende Verfahren aus der Medizin, an Röntgenaufnahmen von Brustkörben etwa. Vielleicht trennt uns nur die Fähigkeit, unter Wasser atmen zu können, von einem Leben tief im Meer. Die runden Formen zeugen gleichzeitig von nicht-menschlichen Agent*innen, die in einer parallelen planetaren Welt hausen.
(Text: Kira Dell & Laura Seidel)

„The Stonewall Uprising“ befasst sich mit der dramatischen Razzia der Polizei im Stonewall Inn im Jahr 1969, aus der die  Bewegung für Rechte von queeren Menschen hervorging.
Dieser Film wird von den Teilnehmer:innen erzählt: von Drag Queens und Straßenhändlern bis hin zu Polizeidetektiven, Journalisten und einem ehemaligen Bürgermeister von New York und vermittelt den Zeitgeist.

Am 08.05.1945 wurde der Nationalsozialismus militärisch besiegt und nahezu ganz Europa durch die Rote Armee und die Alliierten von der deutschen Barbarei befreit. 

Diesen Tag der das Ende der nationalsozialistischen Gewaltherrschaft markiert gilt es zu feiern. 

Deshalb laden wir euch am 10.05. in das AZ Conni zu unserer "Deutschland Kaputt" Party ein. 

Euch erwarten Karaoke und schnelle Beats aus den Boxen. 

Also packt eure Freund*innen und Genoss*in ein um kommt vorbei ! 

Support Your Local DJ ist eine Veranstaltung mit wechselnden DJ´s aus Dresden und Umgebung. 

Wir haben da ein richtig cooles Lineup zusammengestellt!
Zusammen mit den Fingernägeln, Unexpected Services, Suntrace und Glass Wipe werden wir ein richtig schönen Abend verbringen.
Also kommt vorbei und tanzt mit uns!

Die umwuchtigste aller Bands schafft es in die sächsische Landeshauptstadt. Endlich. Denn - was lange währt, braucht halt auch lange, aber irgendwann ist dann auch mal gut mit der Warterei und nun werden sie endlich an einem maiigen Freitag im Ostpol aufspielen. Awahnsinn. 

Der Versuch einer wirklichen Beschreibung:
Von Manu Chao bis Extrawelt, Sophie Hunger bis Rainald Grebe, The Do bis Ray Charles beeinflusst, ist das Bamberger Sextett  Dr. Umwuchts Tanzpalast mindestens genauso viel Sozialexperiment wie Band.

Die Gruppe ist Musik-, Reise-, Lust- und Diskursgemeinschaft: Sechs Menschen – acht Meinungen.

Dr. Umwuchts Tanzpalast fällt durch einen eigentümlichen Stilmix auf: aus dem Leben erzählende, deutschsprachige SingerSongwriter-Stücke, die sich nicht einfangen lassen, die unberechenbar bleiben, die in 4-to-the-floor Diskoparts überschwenken oder bei Swing-Punk-Finals landen. 

Stücke, die es irgendwie schaffen, Kontrabass mit Synthesizer, Sampler und Saxophon zu versöhnen und die es sich nicht nehmen lassen, im jazzigen Offbeat im Zwei-Viertel-Takt tanzen zu gehen. Denn tanzen müssen wir.

Und auch noch schön: Die Aftershow ist mit inbegriffen und wird bespielt von den fantastischen Francesco Hawaii & Marcel Koar. Disco wird gereicht.

Wir bringen Euch die 2000er zurück – Hiphop, RnB-Classics, Big Beat & Deutschrap der allerfeinsten Güte!

Jenny Sharp reißt konstant ab: ob auf Tour mit der Antilopen Gang oder im Club. Von ihrer eigenen Sendung »Sharp Radio« hat sie sich auf namhafte Bühnen des Fusion, splash! und Kosmonaut Festivals gespielt und das mit jeder Menge Skills, Style und Sharpness.

 Attention! Really lovely people come around und feiern mit einem fetten Mix aus House, UK Garage, Acid und Breaks ihre Miura Rec. Labelnacht erstmals in der Koralle. Same procedure as everytime: Come early, stay long.

Goldie

Aus der hiesigen Szene, sowohl als bookerin, dj und auch mitbegründerin des labels fragmented: kaum mehr wegzudenken, ist goldie. Bekannt für ihren treibenden sound, freuen wir uns auf energiegeladenen house und shaky breaks in ihrer selektion.
 
J Nuggetz

Muskelkater vom Tanzen? Wenn J Nuggetz eins ihrer heftig selektierten UKGarage Sets serviert, ist der definitiv vorprogrammiert! Mit tiefen Bässen, aggressivem Grime, und UK Funky Skits zum Hüfteschütteln – J Nuggetz lässt sich nicht zweimal bitten, wenn es darum geht zu delivern. 

@samparadise_ Sam Paradise

Als Mitbegründer der Labels theBasement Discos und Miura Records hinterlässt Sam Paradise seit 2018 einen bleibenden Eindruck in der Houseszene. Sams Tracks werden von Artists wie Cinthie und Dam Swindle gepielt, während er selbst europaweite Gigs spielt und regelmäßig in Clubs wie Sisyphos, Renate, Paloma oder Distillery zu Gast ist.

Nach dem Konzert von Dr. Umwuchts Tanzpalast (Tip!) ab 0:00Uhr -> Disco, Funk & Italo all Night Long mit deinen neuen Lieblings-Vinyl-DJs :)